Please ensure Javascript is enabled for purposes of website accessibility
Folosim cookie-uri | We use cookies
Cookie-urile ne permit să vă oferim online serviciile noastre. Pentru a vă bucura de toate facilitățile website-ului este necesar să le acceptați.
×

Noutăți - Trupa Iosif Vulcan

Autor: Peter Sellars
Traducere: Ozana Oancea

Dragi prieteni,

Acum, când lumea stă agăţată, oră de oră şi minut de minut, de un flux continuu de ştiri, aş putea eu oare să ne invit pe noi toţi – creatorii – să pătrundem în propria noastră privire, propria noastră realitate şi propria noastră perspectivă în legătură cu un timp epic, o schimbare epică, o conştiinţă epică, o viziune epică? Trăim într-o perioadă epică a istoriei omenirii, iar schimbările profunde şi masive pe care le resimţim în relaţiile fiinţelor umane cu ele însele, în relaţiile unora cu altele, precum şi în relaţiile cu lumile non-umane tind să depăşească puterea noastră de a simţi, de a articula şi de a exprima.

 Carlos CELDRÁN, Cuba

Înainte de trezirea mea întru teatru, maeştrii mei erau deja acolo. Îşi construiseră lăcaşurile şi poetica pe vestigiile propriilor vieţi. Mulţi dintre ei rămân necunoscuţi sau ne vizitează rareori amintirile: au lucrat în taină, în liniştea smerită a sălilor de repetiţie şi-n sălile de spectacole umplute până la refuz de spectatori. Pentru ca, pe nesimţite, la capătul multor ani de muncă presăraţi cu realizări extraordinare, să se facă nevăzuţi şi să dispară. Când am înţeles că profesia mea, că destinul meu personal este acela de a le călca pe urme, am înţeles totodată că am moştenit de la ei tradiţia aceasta sfâşietoare şi unică de a trăi prezentul fără nicio altă speranţă decât atingerea transparenţei unui moment irepetabil. Momentul în care te întâlneşti cu celălalt în întunericul sălii de teatru, protejaţi doar de adevărul unui gest, al unui cuvânt revelator.

În fiecare an, de Ziua Mondială a Teatrului, care se sărbătorește pe 27 martie, o personalitate recunoscută la nivel internaţional este invitată să transmită un mesaj, care este tradus în peste 50 de limbi. Anul acesta autoarea Mesajului Internațional de Ziua Mondială a Teatrului este actrița egipteancă Samiha Ayoub.

Teatrul Regina Maria anunță premiera spectacolului COLIVIA NEBUNELOR, de Jean Poiret, regia Daniel Vulcu, care va avea loc vineri, 16 decembrie, de la ora 19:00 la Sala Mare.

            Jean Poiret, după numele original Jean-Gustave Poiré (17 august, 1926, Paris – 14 martie, 1992, Paris), este un nume mare al cinematografiei şi al teatrului francez. A fost actor de teatru şi film, autor a numeroase piese de teatru şi scenarii care au fost transformate în filme de succes. A lucrat în colaborare cu mari regizori ca François Truffaut (Le Dernier Métro) şi Claude Chabrol (Inspecteur Lavardine), lăsând în urmă multe roluri memorabile. În ceea ce priveşte activitatea sa în teatru, Jean Poiret rămâne cunoscut ca un important reprezentant al teatrului de bulevard. A scris și a interpretat mai multe piese de succes, dintre care cele mai cunoscute sunt: Colivia nebunelor, Sărbători fericite! şi Raţă cu portocale.

            Colivia nebunelor (La cage aux folles) este textul care l-a consacrat ca autor, prin care revine la sursa vervei sale comice: umorul de cabaret. Producția originală a piesei a avut loc la Théâtre du Palais-Royal în 1 februarie 1973, avându-l pe Jean Poiret însuși în distribuție, care a interpretat unul dintre rolurile principale. Critica de specialitate a primit cu entuziasm comedia, care a avut de-a lungul timpului peste 2.000 de reprezentații, a inspirat mai multe filme și a fost adaptată într-un musical de pe Broadway, câștigător al premiului Tony.

            Georges, managerul unui club flamboaiant de drag queens și Jeannot, interpretul vedetă al clubului, trăiesc de 15 ani o poveste de dragoste fericită în Saint-Tropez. Când fiul lor hotărăște să se însoare, cuplul gay este pus în fața unei provocări neașteptate: vor accepta părinții ultraconservatori ai logodnicei orientarea lor, sau ar fi mai bine să-i mintă?

Teatrul Regina Maria are deosebita plăcere de a anunța premiera spectacolului „Locotenentul din Inishmore” de Martin McDonagh, traducerea Bogdan Budeș, regia Ovidiu Caița, care va avea loc sâmbătă, 11 martie, de la ora 19:00, la Sala Mare.

Piesa a fost pusă în scenă pentru prima oară de Royal Shakespeare Company la The Other Place, Stratford-upon-Avon în anul 2001 și se numără printre cele mai de succes texte scrise de dramaturgul irlandez Martin McDonagh, unul dintre cei mai apreciați dramaturgi europeni contemporani.

 

Teatrul Regina Maria din Oradea lansează programul START-UP REGIE TEATRU, destinat tinerilor regizori din România.

Astfel, începând din acest an, ne propunem organizarea unui concurs de proiecte regizorale, cu scopul sprijinirii tinerilor regizori absolvenți cu vârsta maximă de treizeci de ani. Ca urmare a acestei competiții, regizorul declarat câștigător va monta spectacolul propus la Teatrul Regina Maria, iar premiera acestui spectacol va avea loc în cadrul Festivalului Internațional de Teatru Oradea (FITO).

Propunerile trebuie să fie bazate pe texte contemporane, iar conceptul spectacolului trebuie să respecte cerințele festivalului: spectacol cu durata maximă de 90 de minute, fără pauză. Juriul este alcătuit din membrii Consiliului Artistic al Teatrului Regina Maria.

Teatrul Regina Maria vă invită sâmbătă, 4 iulie, de la ora 19:00, să vă bucurați de primul spectacol realizat special pentru a fi vizionat online: „Șarpele în iarbă” de Alan Ayckbourn, regia artistică: Sebastian Lupu. Următoarea reprezentație a fost programată în 26 iulie, de la aceeași oră, tot on-line.

Autorul textului ȘARPELE ÎN IARBĂ, Alan Ayckbourn, este un dramaturg britanic prolific, care a scris peste 80 de piese de teatru și este apreciat la nivel global pentru creațiile sale literare. Se remarcă, de asemenea, și ca regizor, mai ales în cadrul SJT (Stephen Joseph Theatre), numit după regizorul Stephen Joseph, pe care Alan Ayckbourn l-a avut ca mentor și care l-a încurajat să înceapă să scrie piese de teatru. Este deținătorul a numeroase distincții printre care două premii Olivier, două premii Molière și un premiu special Tony pentru o viață dedicată teatrului. Continuă să scrie și să regizeze spectacole la SJT, cea mai recentă piesă a sa, „Anno Domino”, regizată de el însuși este disponibilă online în variantă radiofonică. 

Piesa ȘARPELE ÎN IARBĂ este un thriller psihologic care ademenește prin subtilitatea intențiilor personajelor și prin profunzimea mozaicului de emoții ce potențează tensiunea și suspansul care pot fi resimțite pe parcursul întregii povești.

Două surori pe care distanța, dar mai ales amintirea unei copilării nefericite, le-a ținut departe una de cealaltă, se reîntâlnesc după moartea recentă a tatălui lor. Depănând amintiri ce le leagă de casa părintească, acestea încep să-și dezvăluie sentimente care răscolesc trecutul sumbru al unei vieți trăite alături de un tată dominator și indisponibil emoțional.

Am putea crede că această întâlnire este una terapeutică, prin care traumele emoționale ale celor două femei vor fi alinate, însă apariția fostei infirmiere a tatălui lor, care strecoară cu viclenie îndoiala în mintea surorii mai mari, provoacă o răsturnare de situație surprinzătoare.

„Șarpele în iarbă” face parte și din repertoriul altor instituții de cultură: Teatrul Dramatic „Fani Tardini” Galați, Teatrul Bulandra și Teatrul Național „Radu Stanca” Sibiu, fiind bine primit de lumea teatrală și de public. Premiera Trupei Iosif Vulcan este însă o noutate în România, acest proiect fiind un exercițiu de pionierat în domeniul artelor spectacolului datorită modului în care este realizat. Din cauza restricțiilor impuse de epidemia de COVID-19 nu a fost permisă organizarea evenimentelor în spații închise, astfel abilitățile inovatoare ale membrilor echipei artistice s-au îndreptat spre descoperirea unei soluții optime în conceperea spectacolului ȘARPELE ÎN IARBĂ, și anume o premieră on-line. Conducerea Teatrului Regina Maria a răspuns pozitiv la propunerea actorului Sebastian Lupu – așa cum a făcut-o și cu alte ocazii – de a pune în scenă un text cu un asemenea potențial.

Spectacolul ȘARPELE ÎN IARBĂ este primul proiect de regie pe care și-l asumă Sebastian Lupu după revenirea pe scenă, fiind nevoit să se retragă o perioadă pentru a se recupera în urma unui anevrism cerebral. Astfel, dacă pentru întreaga echipă implicată în realizarea spectacolului acesta reprezintă un proiect de suflet, pentru Sebastian Lupu este o regăsire de sine, un mod de a se recupera prin artă, cum altfel decât trăind-o, creând-o.

E o imensă plăcere să fii împreună cu colegii tăi și să zămislești o poveste de care se vor bucura atâția spectatori! Fac asta de 23 de ani și de fiecare dată e o sărbătoare unică și atât de personală!

Dar când se întâmplă să fiu și cel care are privilegiul de a fi „zămislitorul principal”, când colegii tăi, frații tăi, cei cu care trăiești și te hrănești de zeci de ani pe aceeași sfântă scândură, se lasă îndrumați si cuceriți de felul in care spui tu povestea și îți acordă toată încrederea, aruncându-se cu ochii închiși într-o aventură pe care doar tu o cunoști inițial, ei bine, atunci există toate șansele să se nască un spectacol cu totul și cu totul special! – Sebastian Lupu

Din distribuție fac parte actrițele: Mirela Niță Lupu (Miriam), Anda Tămășanu (Alice) și Angela Tanko (Annabel).

Miriam din „Șarpele în iarbă” e pentru mine acel personaj despre care am spus „trebuie să îi dau viață”. Este un amestec de iubire, interes, pasiune, manipulare, sinceritate, fățărnicie, dăruire, egoism, o adevărată provocare.

„Șarpele în iarbă” a adunat oameni pasionați și dedicați și sunt convinsă că va fi iubit la fel de mult de spectatori precum îl iubim noi cei care îi dăm viață. – Mirela Niță Lupu

„Șarpele în iarbă” înseamnă o echipă dedicată, pasionată și foarte dragă mie, care a lucrat unit și metodic. Am dat de un text și un pretext care îmi dovedește încă o dată, mie ca actriță și ca om, că am într-adevăr un apetit pentru partiturile care dezvăluie ingratul, histrionul, acel „greu de apărat”.  Alice este pentru mine o provocare surprinzătoare. – Anda Tămășanu

„Șarpele în iarbă” este un spectacol al unui subiect de viață posibil pentru oricine.                    

Un drum frumos, parcurs alături de colegele mele de mare calitate actoricească, condus de Sebastian Lupu, în care văd un om și un regizor plin de calități profesionale.

 Sunt situații scenice noi la care toți am contribuit minunat și sper să aducem subiectul piesei în interesul celor care îl vor viziona.  – Angela Tanko

Echipa artistică este completată de Oana Cernea (scenografie) și Romeo Rîmbu (muzica originală).

Scenografia spectacolului „Șarpele in iarbă” a fost o ciudată provocare pentru mine. Obișnuită să concep scenografia unui spectacol fără să am restricții de distanțare socială, fără să-mi imaginez un spațiu în care actorii nu pot interacționa decât de la o distanță de 3 metri, a trebuit să adaptez un spațiu care să răsufle deodată cu textul și cu ideile regizorale ale lui Sebastian Lupu.

Cu toate acestea într-un anumit sens „distanțați” cred că învățăm mereu să fim o echipă, ne apropiem în idei, în artă, creăm o atmosferă pe care vrem să o transmitem și celorlalți. Despre asta e vorba în teatru și asta exprimă fiecare efort din partea oamenilor minunați care fac parte din echipa spectacolului „Șarpele in iarba”. Mulțumesc din suflet pentru asta! – Oana Cernea

Biletele s-au pus în vânzare doar online pe www.bilete.ro. Filmarea va fi încărcată pe YouTube și va fi disponibilă doar începând cu ora 19:00, iar cu o oră înainte de începerea transmisiunii, spectatorii care au care au achiziționat bilete vor primi prin e-mail link-ul prin care vor avea acces la video.

Vă invităm să trăiți magia scenei online, alături de noi!

__________________________________________________

Ramona Nemeș
secretar PR
Teatrul Regina Maria
email: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. 
website: www.teatrulreginamaria.ro

Teatrul Regina Maria din Oradea vă invită la premiera Trupei Iosif Vulcan „Gâlcevile din Chioggia”, de Carlo Goldoni, regia artistică Șerban Borda, care va avea loc duminică, 8 mai, de la ora 19:00, la Sala Arcadia.

Carlo Goldoni (25 februarie 1707, Veneția – 6 februarie 1793, Paris) este considerat fondatorul comediei realiste italiene, fiind dramaturgul care a revitalizat forma dramatică consacrată a commedia dell'arte italiană, prin înlocuirea figurilor mascate cu personaje mai realiste, acțiunea evaziv structurată și adesea repetitivă, cu intrigi bine construite și farsa sa previzibilă cu un nou spirit plin de umor și spontaneitate.

„Gâlcevile din Chioggia” este o comedie în trei acte, care aduce în prim-plan viața a două familii de pescari dintr-un sat venețian, între care se iscă un conflict ce pornește de la o serie de încurcături și neînțelegeri amoroase. Modul în care evoluează intriga, încercările de reconciliere, șiretlicurile, limbajul, relațiile dintre personaje creează situații de un comic savuros, dar reușesc să surprindă un tablou de un realism profund.

Trupa Iosif Vulcan a Teatrului Regina Maria se pregătește de prima premieră a stagiunii 2019-2020: „Zloată sau Viitorul Președinte al României”, pamflet socio-politic de Radu Popescu în regia lui Eugen Țugulea, care va avea loc joi, 10 octombrie, de la ora 19:00, la Sala Arcadia.

Textul care stă la baza spectacolului pus în scenă la Teatrul Arcadia îi aparține autorului Radu Popescu, dramaturg, regizor de teatru și manager cultural, fondator al Teatrului Apropo și al Festivalului Bucharest Fringe – Maratonul Teatrului Independent. La ediția din 2018 a           „Concursului de creație dramatică dedicat piesei scurte” organizat de Teatrul Regina Maria, în cadrul Festivalului de Teatru Scurt, scriitorul a participat cu două texte: „Zloată (Viitorul Președinte al României)”, nominalizat pentru premiu și „Cu drona”, textul câștigător.

Regia artistică și interpretarea personajului îi aparțin domnului Eugen Țugulea. Actor al Teatrului Regina Maria de mai bine de 50 de ani, activ și implicat, a făcut parte – alături de criticii de teatru Claudiu Groza și Oana Borș – din juriul desemnat să aleagă câștigătorul în ediția de anul trecut a Concursului de Creație Dramatică. Cu toate că textul „Cu drona” a fost votat în unanimitate, personajul Silviu Moisă din textul „Zloată sau Viitorul Președinte al României” i-a atras atenția în mod deosebit deomnului Țugulea, care, motivat de reacțiile pozitive primite după încheierea spectacolului-lectură din cadrul FITO, a decis ca stagiunea aceasta să îl pună în scenă la Sala Arcadia.

Teatrul Regina Maria a pregătit şi luna aceasta un adevărat festin teatral pentru orădeni.

Primul spectacol din luna iulie este „Creștini” care va avea loc vineri, 3 iulie de la ora 20:30 pe scena mobilă amplasată în Cetatea Oradea. În aceeași zi, de la ora 19:00, sunt așteptați spectatorii care au fost prezenți la reprezentația din 14 iunie, pe care am fost nevoiți să o întrerupem din cauza vremii. Spectacolul nu este recomandat persoanelor sub 14 ani!

Sâmbătă, 4 iulie, de la ora 19:00, va avea loc premiera on-line a spectacolului „Șarpele în iarbă” de Alan Ayckbourn, regia Sebastian Lupu, un thriller dramatic, electrizant și plin de suspans, despre crimă, șantaj și imagini puternice, care bântuie. A doua reprezentație va fi tot on-line, în 26 iulie, de la ora 19:00. Biletele pot fi achiziționate doar on-line, iar filmarea va fi transmisă pe canalul de YouTube al Teatrului Regina Maria. Spectatorii vor primi prin e-mail link-ul către filmarea spectacolului, cu jumătate de oră înainte de începerea transmisiunii.

Joi, 9 iulie, de la ora 20:00, Cetatea Oradea se transformă într-un orășel italian ai cărui locuitori dăruiesc fără limite iubire. Îndrăgostiții din Ancona s-au adaptat vremurilor, așa că veți fi surprinși de felul în care s-au schimbat lucrurile de când i-ați văzut ultima oară.

Chiar dacă stratul impenetrabil de nori încă persistă, e totuși vară și ne este dor de un concert. Astfel, miercuri, 15 iulie, de la ora 20:00, tot în Cetatea Oradea, vă invităm la spectacolul „Leonce și Lena” - CONCERT. Pe scena mobilă vor urca cei mai simpatici hipioți, dornici să însenineze cerul și inimile celor prezenți cu un repertoriu de cântece compuse de Ada Milea.

Duminică, 19 iulie, de la ora 20:00, spectacolul „Capcana lui Hamlet”, de Nedialko Yordanov, regia Petru Vutcărău ne va oferi câteva imagini din viețile artiștilor de la curtea prințului Hamlet, iar joi, 23 iulie, de la aceeași oră, soprana amatoare Florence Foster Jenkins va concerta și pe scena mobilă din Cetatea Oradea, „În plină glorie!”, așa cum și-a obișnuit publicul spectator.

Luna iulie se încheie cu o reprezentație a îndrăgitului spectacol „Variațiuni enigmatice”, care-i are în distribuție pe actorii Sebastian Lupu și Petre Ghimbășan, care va avea loc în data de 30, de la ora 20:30, la Cetatea Oradea.

Din cauza faptului că spectacolele se desfășoară în aer liber, suntem condiționați de vreme și putem fi nevoiți să întrerupem sau să reprogramăm reprezentațiile. Astfel, Teatrul Regina Maria își rezervă dreptul de a face modificări în program!

Pentru a ne asigura că suntem pregătiți pentru eventualele surprize meteorologice, vă rugăm să veniți pregătiți cu umbrele și pelerine.

Biletele se pot achiziționa atât on-line (www.bilete.ro), cât și la fața locului începând cu o oră înainte de spectacol.

Pentru informații despre reprogramarea spectacolelor, valabilitatea biletelor sau returnarea contravalorii acestora, vă rugăm să luați legătura cu colegele noastre de la organizare (în intervalul orar 9:00-16:30, de luni până vineri, iar sâmbătă și duminică între 10:00-13:00):

• Bianca Segărceanu: 0752.165.001 (Trupa Arcadia)
• Virginia Oanțo: 0753.404.257 (Trupa Iosif Vulcan)

Vă aşteptăm cu drag la spectacole!

Trupa Iosif Vulcan:

Trupa Arcadia:

×

TOP