Művészeti vezető

Születési idő és hely: 1945.03.16., Bukarest

Tanulmányok: Bukaresti "ILCaragiale" Színház- és Filmművészeti Intézet, színházrendező tanszék, 1970, Ion Olteanu és Mihai Dimiu professzorok osztálya, de diákként más kiemelkedő román rendezőkkel is együttműködött, mint például Radu Penciulescu.

Alexandru Colpacci debütálására tehát 1970-ben, a diploma megszerzésének évében került sor, Emanoil Enghel igazgatósága alatt. Ráadásul egy nem túl könnyű darabbal, Bertolt Brecht "Galy Gay eltűnése" ("Egy férfi = egy férfi") című darabjával. Jó, átgondolt darab volt, annak ellenére, hogy a nagyon fiatal rendező éppen csak elkezdte ismerkedni a társulattal. Egy társulattal, amelyet fokozatosan alakított ki, és amellyel gyönyörű, tagadhatatlan sikereket ért el. Az előadás helyenként megrázó volt, de egyértelműen közvetítette a brechti gondolatokat, amelyekre ezeket szigorúan, de a tehetséges rendező kétségtelenül jellemző humorával és távolságtartásával is átültették. Nem rendezett, mint más rendezők, három vagy négy darabot évadonként. Intenzíven és hosszasan készült minden előadásra, és egy évadban nem rendezett kettőnél többet.

Előfordult azonban, hogy más színházak is felkérték, így könnyen lehet, hogy egy évadban három, vagy akár négy darabot is színpadra állított: ezek gondosan kiválasztott darabok a személyes portfóliójának részét képezték. Sikeres előadásokat tartott a kolozsvári Nemzeti Színházban (Karel Čapek: Makropulosz receptje), a brassói Drámai Színházban (Gogol: A ház), a galaci Fanny Tardini Színházban (Dumitru Solomon: Jelenetek egy Bădăran életéből), a Piatra Neamț-i Ifjúsági Színházban (Leonida Teodorescu: Erőd), a szatmári Északi Színházban (Axionov: Főiskolák), a bukaresti Vígjáték Színházban (Teodor Mazilu: Bolondok holdfényben), és a Łódźi Tuwim Színházban (I. L. Caragaiale: D'ale carnivalului). A Nagyváradi Színház magyar szekciójában állította színpadra Slawomir Mrožek „Tango” című darabját, amely az évad egyik legjobb (díjnyertes) előadása volt.

A két nagyszerű, mondhatnánk legendás nagyváradi rendező (Radu Penciulescu és Valeriu Moisescu) távozása után a román színház számos országos érdeklődésre számot tartó előadással állt elő, de hosszú évekig nem érték el a két szerző által jegyzett, hatalmas országos visszhanggal bíró előadások értékét. 1970 és 1981 között (amikor Párizsba költözött) Colpacci számos értékes előadást alkotott, akár az egyetemes dramaturgia remekműveiből kiindulva (A. P. Csehov „Sirály”, Vlagyimir Majakovszkij „A poloska”, Leonyid Andrejev „A csillagokhoz”, Luigi Pirandello „Ma este improvizáció”), akár új szövegeken próbálta ki kreatív erejét, némelyik nehéz, vagy akár a jól ismert „gyíkokat” tartalmazó szövegeken, abban az ezópusi nyelven, amelyet gyakran használnak a drámaírók, de különösen a bátor rendezők (és sokan voltak), együttműködve és teljes megértésben a színészekkel. A nagyváradi, bukaresti és országszerte megjelent számos kritikából megállapíthatjuk: „a „Sirály” című előadás nemcsak az ambíció jele, hanem a tanulságos konfrontációé is, amelynek célja a nagyváradi kollektíva teljes megerősítése színházi életünk tájképén” (Ion Parhon). „Az előadás jelenlegi jelentései nem a szerző árulásának eredményei, hanem egy átható elemzés természetes következményei” (Ion Cocora). Stere Gulea nagyra értékeli az előadást, megjegyezve, hogy „a rendező vízióját a csehovi szöveg érzékenységéhez és összetettségéhez tudta igazítani”.

Az „A csillagokhoz” című darab egy kis művészeti gyöngyszem volt, sajnos csak néhányszor adták elő, az 1977 márciusi földrengés napján történt ismétlése baljós jel volt. „Alexandru Colpacci rendező szeretettel és tisztelettel rendezte meg – írta Adrian Dohotaru –, Leonyid Andrejev darabját minden pszichológiai és filozófiai vonatkozása alapján elemezve, a történelmi korunkhoz kapcsolódva, érdeklődéssel és romantikus pátosszal figyelik.”.

Alexandru Colpacci legtöbb előadásának dicsérő krónikái csak a színész szakmai fejlődését örökítik meg, ami nyilvánvaló, és ezzel együtt a nagyváradi társulat alakulását, homogenizálódását. Egy krónikás helyesen jegyezte meg, hogy Colpacci előadásaiban egyetlen színész sem tűnt ostobának, gyengének, ihlettelennek. Alexandru Colpacci, amennyire csak lehetett, játékos szellemmel felruházva, gyakran tűnt úgy, mintha „játszana”, de végül az ő és a társulaté „játékuk” szilárd színpadi konstrukciót mutatott, jó minőségű humorral átitatva, iróniákkal és utalásokkal, amelyek soha nem voltak vulgárisak, mindig érzékeny társadalmi-politikai területeket céloztak meg. Példa erre Evgheni Şvarţ „A meztelen király” című darabja, egy savanyú politikai szatíra egy olyan társadalomról (mihez hasonlított?), amelyben „mindenki látja az igazságot, de senkinek sincs bátorsága bevallani”, és az „Iván cár megváltoztatja a munkáját” című darabról (az utolsó, amelyet a rendező a Nyugatra „menekülése” előtt rendezett) – szintén vígjáték, savanyú szatíra a szovjet kommunista társadalomról, amelyet mesterien írt le a nagy Mihail Bulgakov, bár „gondosan” írta, mert az éber cenzúra „figyelte”, de a krónikák mindenesetre értékelték azt a kivételes módot, ahogyan Colpacci Bulgakov briliáns szövegét a színpadra ültette. „A rendező ugyanazt a professzionális aprólékosságot mutatja a karakterek meghatározásában: a rendező «ékszerészi» erőfeszítése itt figyelemre méltó” (Antoaneta C. Iordache). „Nem egy ötletes komikus mechanizmusról van szó, hanem egy különféle erkölcsi aberrációk által kísértett társadalom röntgenfelvételéről is, amelyet Alexandru Colpacci egy finom, savba mártott tollal konfigurált a színpadon” (Mircea Morariu). A tehetséges díszlettervezővel, Dan Jitianuval való együttműködés (aki az ILCaragiale „Elveszett levél” című darabjával folytatja) előnyösnek bizonyul, a két alkotó a színpadi keretekben gondolkodik, a színpadi kép pedig mindig teljes mértékben összhangban van a rendező elképzeléseivel. Az „Elveszett levél” című darabbal folytatja a román dramaturgiába való belekóstolását, élénk, markáns, egy jelentősen megfiatalodott szereplőgárdával (egy fiatal Tipătescu - Mircea Constantinescu), de nem hiányoznak kedvenc színészei sem: Simona Constantinescu, Nicolae Toma, Eugen Harizomenov, Ion Abrudan.

Az Alexandru Colpacci vezette nagyváradi társulat egy másik egyértelmű győzelme Vladimir Maiakovski „Ploşniţa” című darabja volt; „az előadás igazi rovartáriumot teremt, amelyben a példányokat pontosan katalogizálják és jellemzik” (Dumitru Chirilă). Ion Cocora hangsúlyozza „a darab ”gazdag szubtextuális hátterét, szuggesztív plaszticitását, (...) a darab allegorikus jelentéseinek felerősítését”.

Alexandru Colpacci rendező számos abszolút premiert tudhat magáénak, melyek közül az „Erkély” (1976) messze az egyik legszilárdabb, de egyben a legbátrabb darab is, miután 1973-ban figyelemre méltó alakítást nyújtott DRPopescu csodálatraméltó „Ezek a szomorú angyalok” című darabjában. (Eugen Harizomenovot, Ion előadóját dicsérték: „egyetlen eredeti és belső gazdag előadást adott, dinamikus, sokszínű, komoly, tucatnyi aspektusból alkot élő portrét” (C.Paraschivescu). „Dühös, tiszta, kritikus, hajthatatlan fiatalember” (Marius Robescu). Eugen Harizomenov egy másik Alexandru Colpacci-előadásban is alkotott egy nehezen felejthető alkotást: Dumitru Solomon „Diogene, a kutya” című darabját. Az „Erkélyről” Ion Cocora ezt írta: „Ez Alexandru Colpacci egyik legjobb előadása volt, egy kemény, néha szánalmas előadás, egy olyan előadás, amelyben alapvető és kellemetlen igazságokat kiabáltak ki hangosan”. Vagy: „A rendező buzgón és pontosan átvette DRPopescu «Erkély» című polemikus darabjának támadási vonalait, és mint ilyen, a színpadi képnek egyértelmű hangsúlyai vannak” (Mira Iosif).

Bár nem különösebben szerette a történelmi darabokat, beleegyezett, hogy először rendezzen Mircea Bradu két darabját, egyrészt azért, mert rendezője és barátja volt, másrészt azért, mert ezekben a darabokban értékes politikai ihletet és aktuális jelleget fedezett fel: „A döntés” (1977) és „A szív” (1979). „A döntés” című darab – írja Mircea Morariu – „különösen a történelmi-dokumentarista állványzat alátámasztásában jeleskedett, amit józanul, de érzelmesen is megvalósított, a példásan mozgósító társulat jó támogatásával”. „A szív” egy „jó drámai feszültséggel és igazi hazafias hangulattal” bíró előadás volt (Mircea Morariu).

Ne feledjük azonban, hogy Alexandru Colpacci két, általa rendezett előadása minden várakozást felülmúlt, őt és a nagyváradi társulatot a román színházi mozgalom legmagasabb csúcsaira repítve. Ezek Slawomir Mrožek „Emigránsok” című darabja és Luigi Pirandello „Ma este improvizálnak”. Az „Emigránsokban” Alexandru Colpacci két nagyon fiatal, fiatalos bátorságú színészt alakított: Mircea Constantinescut és Radu Vaidát. Az előadást (amely elnyerte a legjobb előadás díját a Piatra Neamţ Fesztiválon, a rendezés díját, interpretációs díjakat a Bârlad Rendezői Kollokviumon) sokáig tapsolták a fővárosban és számos városban, ahol turnézott. A színészek játéka nyilvánvalóan tehetségüknek, de nagyrészt az eredeti rendezői elképzelésnek volt köszönhető. Valentin Silvestru hangsúlyozta "a kidolgozott rendezői koncepciót, a támadási irány egyértelműségét, a forma szigorúságát, a vízió erőteljességét", Miruna Ionescu pedig azt írta, hogy "a műsor rendkívül egységes, briliáns, gyakran tele van ötletekkel és jelentésekkel".

A Pirandello híres darabjával, a „Ma este improvizáció”-val bemutatott előadás ugyanilyen „hullámokat” vert, kivételes visszhangot kapott a sajtóban, és a közönség heves tapsvihart váltott ki. A rendkívül összetett, gondosan és szigorúan kidolgozott előadás kiválóan ismerte a színházról szóló „pirandelli leckét”, az illúzió állandó egyensúlyban lévén a valósággal, a színpadi élet hol zavarosan, hol egyértelműen találkozik a színpadi élettel, a rendező-színész konfliktus valójában a darab két egyenlő fontosságú tényezője közötti örök konfliktust jelenti. Radu Enescu, sok más mellett, dicsérte az előadást, ezt írva: „tudós tapintattal és ötvösművészettel, amely a legbensőségesebb részleteket is megmunkálja, a rendező szigorúan adagolta a valós, lehetséges és illuzórikus terveket, az átmeneteket harsányság nélkül... folyékonyan és muzikálisan” végezte. Ion Cocora szintén hangsúlyozta a „társulat példaértékű homogenitását”. „Bármely rendezőnek nehéz lesz – írta Dumitru Chirilă – elérni azt a visszhangot, amelyet Colpacci ért el azzal az emlékezetes «Ma este improvizálnak» című előadással.”.

A krónikás ráadásul gyönyörű portrét festett a rendezőről, amelynek a befejezése íme: „Ha Colpacci előadásainak közös nevezőjét kellene megállapítanom, azt mondanám, hogy az a meditatív jellegük. Az irónián túl (mert nagy és gyógyíthatatlan ironikus), a tökéletességre való törekvésen túl (mert a színpadi cselekmény szépségének makacs keresője az alig észrevehető részletekig), a polemikus vehemencián túl (mert minden előadása állít vagy tagad valamit, harcol valamiért és valamivel), Colpacci gondolkodó, és előadásainak esszéisztikus alapja van, mindig meditációra kényszerít... És mindezt egy olyan emberben, aki soha nem mutat vágyat a teoretikus gondolkodásra. De mi szüksége van a művésznek a teoretikuskodásra, hiszen képes a világról és a művészetről alkotott teljes felfogását beépíteni művébe?”

(Elisabeta Pop előadása)

Művészeti lap – Nagyváradi Állami Színház

• Művészeti vezető (bemutató) Bertolt Brecht THE APAPEARANCE OF GAY (A MAN = A MAN) című darabjához, 1970
• Művészeti vezetés A FÉRFI, AKI… című műhöz, Horia Lovinescu, 1971
• A SIRÁLY rendezésében, A. P. Csehov, 1972
• Művészeti vezetés Evgheni Şvarţ AZ ÜRES KIRÁLY című darabjához, 1972
• A THESE SAD ANGELS művészeti vezetése, DRPopescu, 1973
• Művészeti vezetés Vincenzo di Mattia A HATODIK HATALOM című művéhez, 1974
• A PLOŞNIŢA művészeti vezetése, V. Majakovszkij, 1974
• Rendezte: William Shakespeare Téli meséje, 1975
• Művészeti vezetés az I STILL READ, MASTER YOUR BOOK című könyvhöz, 1975
• Művészeti vezetés a THE BALCON-ban, DRPopescu vezetésével, 1976
• A TO THE STARS művészeti vezetése, Leonid Andreev, 1976
• A DÖNTÉS művészeti irányítója Mircea Bradu, 1977
• Az EMIGRANTS művészeti vezetése, Slavomir Mrožek, 1977
• A TONIGHT IS IMPROVISED színpadi változata és művészeti vezetése, készítette: Luigi Pirandello, 1978
• Az INIMA művészeti vezetése, Mircea Bradu, 1979
• Rendezte: Egy elveszett levél, rendezte: ILCaragiale, 1979
• Dumitru Solomon: DIOGENE, A KUTYA című mű művészeti vezetése, 1980
• Művészeti tanácsadó a Z TÚSZ-ban Jozef Hen, 1981, dir. Tadeusz Pliszkiewicz
• Iván cár megváltoztatja hivatását című mű művészeti irányítása, Mihail Bulgakov, 1981
• A VÁGÓHÁZ fordítása és művészeti vezetése, Slawomir Mrožek, 1991
• William Shakespeare: Ahogy tetszik című darabjának művészeti rendezése, 1996
• Művészeti vezetés a LA GRANDE MAGIA kiállításon, Eduardo de Filippo, 2010