Fő tartalom átugrása

JEGYIRODÁS NYITVA

Hétfő: 14:00-18:00
Kedd: 12:00-18:00
Szerda: 10:00-14:00
Csütörtök: 12:00-18:00
péntek: 10:00-14:00
Szombaton és vasárnap: zárva
Az ügynökség a nagytermi előadások kezdete előtt egy órával is nyitva tart, naptól függetlenül.

JEGYIRODÁSI PROGRAM
Hétfő: 14:00-18:00
Kedd: 12:00-18:00
Szerda: 10:00-14:00
Csütörtök: 12:00-18:00
péntek: 10:00-14:00
Szombaton és vasárnap: zárva
Az ügynökség a nagytermi előadások kezdete előtt egy órával is nyitva tart, naptól függetlenül.
Mária Királynő Színház Nagyváradi

Ma este improvizálnak.

Luigi Pirandello
Fordítás: R.A. Locusteanu

Színpadi kivitel és művészeti vezetés: Alexandru Colpacci
Díszlettervező: Dan Jitianu építész
Díszlettervező asszisztens: Ligia Naghel, Dan Costinescu, Maria Haţeganu
Zene és szöveg: Nicu Alifantis
Zenei illusztráció: Cornel Pop
Premier dátuma: 1978. november 2.

Alexandru Colpacci, az 1978-1979-es évad fénypontját jelentő emlékezetes darab rendezője a „Ma este improvizáció” című darabot a „kollektív vallomás” egyik formájaként határozta meg. Az előadás valóban lehetővé teszi a színészek számára, hogy a színpadon megmutassák saját hivatásukat egy hallucinációs játékon keresztül, amelyben a színházat a maga intimitásában elemzik.

Már a terem bejáratánál a közönség felfedezi a színészeket a függöny előtt, amint éppen hajukat csinálják, sminkelnek, egy szóval – mindent csinálnak, ami általában a világ szeme elől távol történik. Így az előadás első része bevezeti a közönséget a színházi alkotás laboratóriumába, és egy sor kísérlet társszerzőivé teszi őket. Az előadás korántsem a megszokott késztermék, de a színészek és a rendező még mindig tapogatózva keresik az utat. A pszichológiai színház, a népszínház, a cirkuszi műsor, a pantomim, az oneirikus színház és az abszurd színház módjait próbálják ki. A színészek és a rendező, Hinkfuss közötti feszültségek olyan kérdéseket vetnek fel, mint például: ki a darab szerzője? Mi élvez elsőbbséget a színészi konstrukcióban? A szöveg vagy a rendezői utasítások? Milyen mértékben és hogyan kell a színész és a karakter fúziójának megvalósulnia?

A darab második része azt vizsgálja, hogyan válnak a színészek teljesen alárendeltté karaktereiknek, és hogyan válik a művészet életté. A színészek elveszítik saját identitásukat, és végül hűen megtestesítik a La Croce család tagjait vagy a tisztikar tagjait. Csak ebben a pozícióban válnak igazán hitelessé. Így a néző Mommina drámájával találkozik, akit férjhez kényszerítenek, de az új elköteleződésben lassú, de biztos halál vár rá, amelyet férje, Rico Verri beteges féltékenysége okoz.

Természetesen ez a konfliktus csak ürügy, és a címben említett „improvizáció” csupán egy konvenció, hogy ötletesen illusztrálja a drámai szöveg által képviselt, már létező formától a kész színházi műig vezető kanyargós utat.

Elosztás:

Hinkfuss rendező:  Liviu Rozorea
Az öreg komikus színész (Sípok):  Nicholas Thomas
Ignazia asszony (karakterszínésznő):  Simona Constantinescu
Főszereplő színésznő (Mommina):  Cristina Schiopu
A főszereplő (Rico Verri):  Mircea Constantinescu
Totina:  Mariana Neagu
Vágy:  Marianna Vasile
Néne:  Ileana Iurciuc
Pomarići:  Laurian Jivan
Nardi:  Ion Abrudan
Sarelli:  Radu Vaida
Arccsontok:  Nicolae Barosan
Mangini:  Marcel Popa
Énekes:  Alla Tautu
Egy hölgy:  Doina Urlățeanu
Operaénekes:  Anca Miere Chirilă
Fogyasztók:  Grig Schitcu, Eugen Harizomenov, Ion Martin
Az édességárus:  Florence Manea
Egy fiatalember:  Dimitrios Stefanidis
Gyermekek:  Anca és Lioara Bradu

Műszaki igazgató: Marioara Goina
Felszólító: Dimitrios Stefanidis
Világítás: Vasile Blejan
Hang: Dorel Olea

A műsor kitüntetett:
-ATM-díj díszlettervezésért, 1978, (Dan Jitianu)
- a leghomogénebb zenekarnak járó díj
- Női teljesítménydíj (Cristina Şchiopu)
-a férfi alakítás díja (Liviu Rozorea) a Kortárs Színészek Párbeszédben a Közönséggel Fesztiválján, 2. kiadás, Szatmárnémeti, 1979