Fő tartalom átugrása

JEGYIRODÁS NYITVA

Hétfő: 14:00-18:00
Kedd: 12:00-18:00
Szerda: 10:00-14:00
Csütörtök: 12:00-18:00
péntek: 10:00-14:00
Szombaton és vasárnap: zárva
Az ügynökség a nagytermi előadások kezdete előtt egy órával is nyitva tart, naptól függetlenül.

JEGYIRODÁSI PROGRAM
Hétfő: 14:00-18:00
Kedd: 12:00-18:00
Szerda: 10:00-14:00
Csütörtök: 12:00-18:00
péntek: 10:00-14:00
Szombaton és vasárnap: zárva
Az ügynökség a nagytermi előadások kezdete előtt egy órával is nyitva tart, naptól függetlenül.
Mária Királynő Színház Nagyváradi

Művészeti vezető

Születési idő és hely: 1959.06.14., Bukarest

Tanulmányok: Színház- és Filmművészeti Intézet "ILCaragiale" Bukarest, 1983, Dinu Cernescu professzor osztálya

A jól ismert színházi és filmszínész, Iurie Darie és a színésznő, Consuela Roşu fia.

Alexandru Darie – Ducu, ahogy a színházi világban hívják – az 1983/1984-es évad elején került a nagyváradi Állami Színházba, közvetlenül azután, hogy elvégezte a bukaresti IATC rendezői tanszékét. Debütálását kellemetlenségek és botrányok jellemezték, amelyeket a pártfórumok cenzúrázni próbáltak az előadásával. Ez a „Jolly Joker” című darab. Tudor Popescu vígjátéka valójában egy ádáz szatíra az úgynevezett „többoldalúan fejlett” szocialista társadalomról, egy olyan társadalomról, amelyet aláásott a nélkülözés, a szegénység, a korrupció, a hazugságok, egy olyan társadalomról, amelyben az emberek féltek nyíltan kinyilvánítani a véleményüket, attól féltek, hogy folyamatosan követik őket, az „éber” Securitate által fizetett emberek, hogy irányítják őket stb. A színház már átesett valami hasonlón Marin Sorescu „Casa evantai” című darabjával. Ezúttal a nagyon fiatal rendezőnek sikerült maximalizálnia a szatirikus szöveg veszélyességét.

A darabban szereplő gyárban minden félresikerül, ahol az emberek lopnak, hazudnak és eltitkolják a valóságot, amikor megjelenik a nagyfőnök, valaki a kontrollból, akit érkezéskor vörös szőnyeggel terítenek le – nos, a pártideológusok „javaslatára” egy más színűre cserélték –, de a közönség mindenesetre megértette, ki a főnök!). A gyár igen, azzá a hellyé válik, ahol senki sem tud boldogulni, ha normálisan viselkedik, kivéve a profi ezermestert, Jolly Jokert, akinek valójában nincsenek sok skrupulusai, mert kaméleonszerű, gyakran engedelmes pozíciókat kell felvennie ahhoz, hogy nehéz, bonyolult helyzetekben boldoguljon. A metafora bárki számára feltárult, aki meg akarta érteni: a gyár valójában Románia volt, minden gonoszságával, az anyagi és erkölcsi nyomorral, amelyet az emberek már nem tudtak elviselni. Senki sem jósolta meg, hogy öt év múlva eljön a felszabadulás…

Alexandru Darie műsorának szereplői szánalmas román karikatúrái voltak, akiket arra kényszerítettek, hogy olyan jelszavakat hangoztassanak, amelyekben sokáig senki sem hitt, hogy éhezzenek, hogy féljenek kimondani, amit gondolnak, és mindenekelőtt tehetetlenül nézzék végig az értékek nélküliség tudatos művelését (utalás az írástudatlan Elena Ceauşescura, aki kémiából doktorált, és Nicolae Ceauşescu elnökre, a fecsegő és dadogó nőre, aki mindig mindenkinek „értékes utasításokat” adott), az engedelmes aktivistákra, akik szégyentelenül terjesztettek egy hamis ideológiát, amely teljesen idegen volt attól a valóságtól, amelyben éltünk, és amely – ahogy egy publicista megfigyelte – egyre inkább... kafkaivá vált.

Az intelligens, művelt, éles kritikai szellemű rendező, aki figyelmesen figyelte az emberek életét az 1980-as évek Romániájában, olyasmit ért el, amiről még a szerző – Tudor Popescu – sem álmodott: a látszólag banális, realisztikus helyzetek a hiperbolizálás révén rendkívül veszélyessé, az utalások pedig átlátszóvá váltak. Az előadás politikai szempontból sokkoló volt, innen eredtek a színház gondjai, betiltása (miután részt vett a galaci Gala Comedy-n, ahol hatalmas közönségsikert aratott), és a botrányok egész sora. Természetesen az összes színész kiemelkedett, karaktereik meggyőzőek voltak, némelyiket nehéz volt elfelejteni: Cristian Şofron (a fiatal színész – a rendező kabalafigurája –, aki Darie-val és Maria Miuval jött, majd csak úgy távozott), Nicolae Toma, Ion Mâinea, Eugen Ţugulea, Daniel Vulcu, Eugen Harizomenov, Alla Tăutu, Anca Miere Chirilă, Ion Abrudan, Tiberiu Covaci, Nicolae Barosan stb.

A rendező ezután egy érdekes előadást kötött Mihai Săulescu „A fényes hét” című rövid darabjával (mivel ezt a némileg vallásos címet nem fogadták el, az előadást „A kapuk”-nak nevezték el). A Rövid Színházi Hét 4. kiadásán mutatták be, Dumitru Solomon „Apa” című darabjával (Victor Ioan Frunză rendezésében) egy kupéban). Darie előadása vitatott volt – kezdve a változattal, a javasolt színpadi változattal, de a rendező víziójával is.

„Peter Shaffer ”Amadeus„ (1986) című darabja volt a fiatal rendező nagyváradi jelenlétének csúcspontja. Maria Miuval való állandó együttműködése minden nagyváradi előadáson ismét ígéretes volt. Az előadás díszletei valóban kivételesek voltak. A darab lenyűgöző, gondosan kidolgozott, finom, kifinomult árnyalatokkal teli volt, nem hiányzott belőle az utalás a román valóságra és annak vezetőire (értékes gondolatok: éhen haldokló művészek, középszerű emberek, akiknek nagy esélyeik vannak a társadalmi fennmaradásra, a nemzet sorsát eldöntők gonosz jelenléte, a művész helyzete egy kiegyensúlyozatlan társadalomban stb.). A rendező csodálatra méltóan jelenítette meg Shaffer értékes írásait, a színészek, nos, a színészek meglepőek voltak, képesek voltak nagy érzelmeket kiváltani a közönségben: Ion Mâinea (Salieri) – ”egy egész művészi pályafutás szerepe„, Cristian Şofron ”zseniálisan” alkotta meg a briliáns Mozart szerepét.

Az Alexandru Darie által Nagyváradon aláírt utolsó előadás Tudor Popescu „Tíz nevetés” című műve volt. Az előadás műsorfüzetében bevallotta, hogyan vált a „szabad szerkezetű, drámai pirulákból formált, összehasonlítással összekötött magma-szövegből – valójában egy rólunk, a színházról szóló darab” – lassan egyfajta commedia dell'arte forgatókönyvvé. Egy olyan előadást akart készíteni, amely a ”színház szörnyű erejéről„ szól. És ez, mondjuk, sokkal inkább sikerült neki, egy olyan előadást alkotott, amelyet a jelenlévő politikai gazemberek egyenesen veszélyesnek és felforgatónak tartottak (ami részben igaz is volt). Az előadást betiltották, és a jelentős megszorítások miatt csak 1987 decemberében mutatták be. A ”nevetés kacagása„ mögött könnyen ”leolvashatóak„ az előadás komoly, gyakran maró hangvételei.

Valentin Silvestru azt írta az előadásról, hogy „több szinten” fogant meg, polimorf szerkezettel, amely fokozza a vígjátékot”, „az egész produkciót Alexandru Darie csodálatra méltóan hangszerelte, egy nem hivalkodó hangszerelésben, a humor minden skáláján – a komikus humortól a nehéz humorig, a szkeccstől a karikatúráig... finoman adagolva a színpadi szimultaneitást, így a reliefek kölcsönösen erősítik egymást, kérlelhetetlenül a tudat forrásainak leszerelésére törekedve, derűsen, éberen, komorság nélkül elítélve azt”.

Alexandru Darie belföldön és külföldön (Nagy-Britannia, USA, Japán, Németország) is rendezett. 2006 óta a bukaresti Bulandra Színház igazgatója. 2009 tavaszán újraválasztották az Európai Színházak Uniójának (alapítója Giorgio Strehler) elnökévé.

(Elisabeta Pop előadása)

Művészeti lap – Nagyváradi Állami Színház

  • Művészeti vezető (bemutató) Tudor Popescu JOLLY JOKER című darabjához, 1984
  • Mihai Săulescu THE GATES (THE LIGHTED WEEK) című darabjának színpadi adaptációja és művészeti rendezése (Dumitru Solomon Spectacol coupé APA és Mihai Săulescu THE GATES/THE LIGHTED WEEK), 1984
  • Rendező-asszisztens: Paul Everac, 1986, AZ IOVIŢĂ KÖNYVE, rendező. Dan Alecsandrescu
  • Művészeti vezető és fénytervezés az AMADEUS-ban, Peter Shaffer, 1986
  • Szövegválogatás, kollázs és művészeti vezetés Tudor Popescu 1987-es TÍZ NEVETÉS című művéhez