Fő tartalom átugrása
  • en_GB
  • hu_HU
  • ro_RO

JEGYIRODÁS NYITVA

Hétfő: 14:00-18:00
Kedd: 12:00-18:00
Szerda: 10:00-14:00
Csütörtök: 12:00-18:00
péntek: 10:00-14:00
Szombaton és vasárnap: zárva
Az ügynökség a nagytermi előadások kezdete előtt egy órával is nyitva tart, naptól függetlenül.

JEGYIRODÁSI PROGRAM
Hétfő: 14:00-18:00
Kedd: 12:00-18:00
Szerda: 10:00-14:00
Csütörtök: 12:00-18:00
péntek: 10:00-14:00
Szombaton és vasárnap: zárva
Az ügynökség a nagytermi előadások kezdete előtt egy órával is nyitva tart, naptól függetlenül.
Mária Királynő Színház Nagyváradi
  • en_GB
  • hu_HU
  • ro_RO
Nagyváradi Nemzetközi Színházi Fesztivál

THE CAGE OF THE MAD – Az őrültek ketrece és az előítéletek elleni küzdelem

|

A szöveg innen származik bookhub.ro / szerző: Oana Cosma

1973-ban még a franciák számára is tabutéma volt a homoszexuális ágyas. Jean Poiret, a szerző Az őrültek ketrece ezt akkor tudta, amikor egy brit 1966-os ötletét átvette és eredeti módon saját darabjává fejlesztette; ő maga játszotta a két homoszexuális közül az egyiket (Georges, a transzvesztita kabaréműsorok igazgatója a több mint egy évtizede társával együtt birtokolt szórakozóhelyen). Még ma, 2023-ban sem közelítik meg a témát nyíltan, könnyelműen, még azokban a közösségekben sem, ahol homoszexuálisok élnek. A szexuális kisebbségek elfogadása sokunk számára nagy kihívás, de ennek a kisebbségnek a tagjai saját előítéleteikkel is küzdenek: a „hibáztatott” kisebbséghez való tartozás szégyene, a kétség, amely néhányukat egész életükben kísérti: valóban homoszexuálisak vagy sem?; A stabil mindennapi élet bizonytalansága és bizonytalansága igazi drámákat generál köztük. Jean Poiret színházi emberként, tökéletes művészként nem a moralizáló farkast akarta eljátszani, hanem csak egy érzékeny témát hoz a közönség elé, konstruktívan, viccesen, komikusan. Azt hiszem, az eredmény még magát Poiret-t is meglepte: Az őrültek ketrece Sok országban adják elő, újra és újra, talán azért, mert olyan jól megírt, lehetővé teszi, hogy a sorokat az adott ország vagy előadóhely sajátosságaihoz, valamint egyes szereplők nevéhez és sajátosságaihoz igazítsák.

2022 decemberében Daniel Vulcu ennek a darabnak új színrevitelét javasolja Nagyváradon, a Queen Mary Színház. Nehéz jegyet találni a következő képviselőkre, és nem is csoda: az ízletes sorok, a jól megválasztott dalok és a kifogástalan színészi játék Bálint Richárd Hangosan megnevettetnek, jó hangulatba hoznak, és a végén úgy érzi, újra látnia kell az előadást. György/ Razvan Vicoveanu, és Jeannot/Richard Balint kihívást jelent, hogy nagyon rövid időn belül szembenézzen egy korlátozó helyzettel. Georges fia menyasszonyának szüleinek érkezése drámai, mulatságos helyzetek láncolatát hozza létre, amelyben a két partner saját korlátaival, de egy olyan társadalom előítéleteivel és sztereotípiáival is küszködik, amely képtelen elfogadni a korábbi generációk tapasztalatai által érvényesített mintáktól való elszakadást. Georges fiának jövendő sógorainak intoleranciája valójában a különbségek, az atipikus reakciók, a tombolóság, az eredetiség, sőt a pazarlás elfogadásának képtelensége. Răzvan Vicoveanu kiegyensúlyozott színészi alakításán keresztül kiemeli a Richard Balint, az érzékeny transzvesztita karakterének komplexitását, aki egy életközépi válság közepette, aggodalmaskodik a szakmai jövőjéért (tudja, hogy kabarészerepeket sokáig nem tud játszani). Dometi György Meglepő kompozíciós szerepben sikerül: Iura (nyilván a 21. század eleji társadalmi mintákhoz való alkalmazkodás) egy túláradó, élénk, optimista moldovai homoszexuális, aki baklövéseivel felbosszantja Georgest és Jeannot, másrészt közvetve hozzájárul a szélsőséges helyzetből való kilábaláshoz. Richard Balint, George Dometi és Eugen Neag, aki a Mercedest, a Jeannot által betöltött posztot játssza, kiválóan teljesít a sarkú cipőkben, a ruhákban, a sminkben, a parókában és az ékszerekben, ami a tehetséget és a próbák végtelen óráit jelzi. Elragadóak azok a pillanatok, amikor Bálint Richárd átöltözik, egyik ruháról a másikra, és a férfias öltönyről, amit alig bír, egy olyan nőies ruhára vált, amely a jövő gyermekeivel találkozni vágyó anyára jellemző.

Az összkép koherens, köszönhetően Daniel Vulcu rendezői felfogásának, amit a Răzvan Chendrean által készített díszletek segítettek. A színpad néha kicsit szűknek tűnt a kabaré pillanatokhoz (a lányok egy része helyenként bizonytalannak tűnt, talán a kissé nem megfelelően elhelyezett reflektorok miatt), és a jól megválasztott hangsávnak sajnos nem jött be a megfelelő installáció. De ezek az apró hiányosságok orvosolhatók. A bemutatót még sokáig telt házakkal játsszák majd, tapasztalt színészeknek, ihletett rendezőnek és aktuális témának köszönhetően (a melegségen túl az a probléma, hogyan fogadd el a saját identitásodat egy előítéletekkel és sztereotípiákkal teli világban).