Ion Sapdaru 1961. augusztus 4-én született a moldovai Transznisztria régióban, Doroțcaiában, és művészeti képzését két fontos kulturális tér között építette fel. A chișinăui Színházi Intézetben végzett (1979–1983), tanulmányait a rangos moszkvai VGIK Filmművészeti Intézetben folytatta (1985–1989), majd rendezői mesterdiplomát szerzett az orosz fővárosban.

Művészeti pályafutása a színházi és filmes színészetet a rendezés és a dramaturgiával ötvözi. Színész és rendező a jászvásári "Vasile Alecsandri" Nemzeti Színházban, de számos jelentős romániai és moldovai színpadon játszott és rendezett, köztük a Nagyváradi Színházban is. A filmiparban reprezentatív román filmprodukciókban működött közre, amiért 2007-ben Gopo-díjat kapott. a legjobb színész, a filmben játszott szerepért Az volt, vagy nem az?, Corneliu Porumboiu rendezésében. Ugyanakkor művészi elhivatottsága a pedagógiai területen is megnyilvánult, professzorként dolgozott a jászvásári "George Enescu" Művészeti Egyetemen.

A Regina Maria Színházban bemutatott új "A kérő" című produkciója alkalmából Ion Sapdaru beleegyezett, hogy egy rövid interjút adjon nekünk, amelyben mesél művészi hátteréről, az előadásról és a nagyváradi társulattal való újraegyesüléséről.

A szöveg innen származik LiterNet.ro | szerző: Adrian Țion

A színpadon a kicsapongó nyelv úgy terjed és tágul, mint a bársonyos bőrön a ótvar. A beszéd vírusokkal teli, a művészi tudat ámulattal teli. Az idősebbek elutasítják a nyelv szemtelenségét, vehemensen gyűlölik, zavarba jönnek, undorodnak tőle. A fiatalok átveszik, és lázadásként használják minden dogma és kényszerítő norma ellen. De ezt a mocskos nyelvet, amely a fiatalkori arrogancia normájává vált (és fordított norma is!), felhasználni arra, hogy behatoljon a mai tinédzserek érzéseinek és érzelmeinek univerzumába, számomra rendkívüli bátorságnak, erőszakosnak és esztétikailag helytelen cselekedetnek tűnik, amely a színházi konvenciók mintáit elég rosszalló töredékre töri. Nyilvánvalóan elítéltem a koromat, de a színházi cselekmény értékelésének normájaként (egy másik normaként!) alkalmazott szigorúságot is.

A szöveg innen származik LiterNet.ro | szerző: Mihai Brezeanu

Petre Ghimbășan színpadra lép, a közönség felé tart. Körbejárja a ház üres keretét/csontvázát, amely az előadás során egyre zsugorodik (díszlettervező: Andreea Săndulescu), és a nézőkre néz. Néhányan észre sem veszik. A teremben még égnek a lámpák, a színpadi reflektorok (világítástervezés: Cristian Niculescu) még nem öltötték el a szerepüket. Valójában Petre Ghimbășan sem lépett még be a szerepébe. Csak néhány pillanat múlva válik fokozatosan Vaniává.

Interjú innen származik LiterNet.ro

Razvan Rocas: Ez az első alkalom, hogy Csehov szövegét rendezed. Mi tartotta távol eddig ettől, és mi vezetett oda, hogy a „Ványa bácsi” című darabot választottad?
Cristian Ban: Úgy érzem, azt kell mondanom, hogy ifjúság. Az utóbbi években újraolvastam a szövegeit, és valószínűleg eljutottam arra a pontra, ahol a leginkább rezonáltak velük. Emlékszem, hogy néhány évvel ezelőtt egy próbán Elena Popa színésznő megkérdezte tőlem, hogy nem akarom-e Csehovot játszani, mert "érzek valamit", és azt hiszem, igaza volt. Lenyűgöztek a próbák és az, ahogyan ez a szöveg kihívást jelentett számomra rendezőként. Nem érzem, hogy nehéz lett volna, inkább intenzívnek érzem.

Szöveg innen származik Családi Magazin | szerző: Alexandru Jurcan

Visszatér a régmúlt hava, de a régmúlt tinédzserei szertefoszlottak a találmányok labirintusában, kihasználva a tudományos fejlődést. Közösségi hálózatok, mesterséges intelligencia. Viszlát, séták a természetben, szocializálódás a nap alatt! A virtuális győzött, mint egy gonosz drog. Az internetre való összpontosítás fordítottja szánalmas bukfenc mindenféle diszfunkció felé. Mit jelent egy szükséges előadás, egy robbanásveszélyes SOS? Pontosan a premier a nagyváradi Regina Maria Színházban, azaz... ébredés Doru Vatavului alkotása, Bobi Pricop rendezésében. Rendezőasszisztens: Mihai Gligan. Tizenéveseknek szóló előadás. A megértés, az újraorientáció és az ébredés felé.

Szöveg innen származik Várad Magazin | szerző: Fried Noémi Lujza

megmutat „"Az ébredés"” január 17-én és 18-án mutatta be a nagyváradi Regina Maria Színház Iosif Vulcan társulata. A Bobi Pricop rendezésében, Doru Vatavlui kortárs szövege alapján készült produkciót minden alkalommal beszélgetés követte az alkotók és a közönség között.

A darabban kettős szereplőgárda van, így a vasárnapi előadáson, amit láttunk, Sorin Ionescu színész a kezdete előtt a közönséghez szólt, figyelmeztetve, hogy a darab nyelvezete vulgáris és sok angol kifejezést tartalmaz – pontosan úgy, ahogy a mai tinédzserek beszélnek. Az előadás során azonban vannak olyan pillanatok is, amelyek sokkal megdöbbentőbbek, mint a vulgáris kifejezés...

Mihai Gligan kolozsvári színházrendező, a Babe'n-dombi Színház- és Filmművészeti Karán végzett, ahol alap- és mesterdiplomáját is megszerezte. Rendezői debütálására N. V. Gogol „A házasság” című darabjában került sor a Nagybányai Városi Színházban, amely az Atelier 2022 Nemzetközi Színházi Fesztiválon elnyerte a zsűri különdíját a rendezésért és a díszlettervezésért.

A következő években számos olyan projektet írt alá, amelyek művészi koherenciájukról és a kortárs színházi környezetben való kedvező fogadtatásukról ismertek voltak. Első együttműködése a nagyváradi színházzal rendezőasszisztensi állást hozott számára Doru Vatavlui "Dețeptarea" című darabjában, amelyet Bobi Pricop rendezésében készítettek. Ezt az együttműködést később a "Tenderness" című vígjáték rendezőként való bemutatásával folytatták.

Az új projekt alkalmából Mihai Gligan beleegyezett, hogy válaszol néhány kérdésre a "Tenderness" című műsor univerzumáról és mechanizmusairól.

A szöveg innen származik LiterNet.ro | szerző: Cristina Smadea

Felébredni... azt jelenti, hogy felébredsz egy éjszakai vagy nappali alvásból, egy álomból, egy illúzióból, egy lustaság állapotából, a részegségből, megérted, mi történik körülötted vagy veled, megnyitva a test, az elme és a lélek szemét.

Mi, emberek, természetünknél fogva álmodozók vagyunk, tudatosan és tudattalanul is, és az álmok nagyon gyakran többé-kevésbé rejtett gondolataink, a szívünk zsebébe vagy az elménk fiókjába zsúfolt vágyaink eredményei. Ami megkülönböztet minket az állatoktól, az éppen ez a felébredés, az EMBER szó jelentésének megértése, és ennek a megértésnek az eredménye az embertársaink iránti tisztelet és szeretet. Különben vadállatokká válunk.

Szöveg innen származik Várad Magazin | szerző: Fried Noémi Lujza

Egyértelmű, hogy Timofej Kuljabin rendező, Roman Dolzsanszkij drámaíró és Oleg Golovko díszlettervező jelentősen hozzájárult Arthur Miller „Törött üveg” című drámájához, és Timofej Pasztukhov zenéje kiválóan alkalmas arra, hogy fenntartsa a feszültséget még a jelenetek közötti rövid átmenetek alatt is. A háborúellenes álláspontjuk miatt európai száműzetésben élő orosz alkotók és a nagyváradi Regina Maria Színház közötti kapcsolatot Raluca Rădulescu, a darab fordítója teremtette meg. Az együttműködés eredménye, a Iosif Vulcan Társulat „Törött tükör” című előadása november 16-án mutatták be először a nagyközönségnek a nagyváradi színház nagyszínpadán. Valójában az amerikai drámaíró darabját Ungvári Tamás fordította magyarra „Üvegcserepek” címmel.

Denisa Irina Vlad az Iosif Vulcan Társulat színésznője, aki erős szerepekkel sikeresen kamatoztatja színpadi tehetségét, és ezt kiegészíti rendezői hajlammal, a realisztikus szövegeket részesítve előnyben, összetett karakterekkel és mély üzenetekkel. Az IL Caragiale Năpasta című darabjának premierje alkalmából Denisa elfogadta a kihívásunkat, hogy válaszoljon néhány kérdésre az előadásról és a karakterekről, a rendező és a színésznő szemszögéből látva őket.

Interjú innen származik LiterNet.ro

Queen Maria Színház: Ön úgy döntött, hogy Nagyváradon bemutatja Arthur Miller „Broken Glass” című szövegének adaptációját, amelyet drámaírói pályafutása vége felé írt. Ez a darab talán kevésbé ismert, mint az „Az ügynök halála” vagy a „A tégely”, viszont nagy társadalmi-politikai töltettel bír. Mi inspirálta erre a döntésre, és mit tart a szöveg legnagyobb rendezői potenciáljának?
Roman Doljanski: Tárgyalásokat folytattam a színházzal. Megrendelésre kaptam… nem ezt a címet, hanem a színház rendelte meg; a színház vágya volt, hogy a múlt század amerikai dramaturgiájából válasszon egy címet. Nemrégiben egy másik szöveggel dolgoztam a nagy drámaíró, Eugene O'Neill műveivel Nagyszebenben, így ezen a téren felmerült a kérdés, hogy miért lenne érdekes amerikai dramaturgiából választani. Főleg Eugene O'Neill; ott van még Tennessee Williams, akit mindenhol ismernek, és Arthur Miller, aki bár fontos drámaíró, talán kevésbé ismert, és jelenléte a színházi repertoárban – mind világszerte, mind Romániában – már nem olyan jelentős, mint régen volt. Tehát az ötlet az volt, hogy Arthur Millert javasolták, de a Törött üveg választása Timofejé volt. Az én választásom a drámaíró volt, a darab pedig a rendezőé.
Timofej Kuljabin: Igen, ezt a darabot választottam, mert a szerző egyik utolsó szövege; nem annyira ismert, és nincs lefordítva. Ráadásul nincs lefordítva románra sem. Lehet, hogy nem ez a legismertebb darab, de számomra érdekes, mert magát a családi drámát boncolgatja. Csak három főszereplő van, és a darab egy tipikus családi dráma, ami az én rendezésem. Szeretem azokat a történeteket, amelyekben konfliktus alakul ki nagyon szoros kapcsolatban álló emberek – jelen esetben férj és feleség – között. Ez egyrészt így van. Másrészt, bár családi drámáról van szó, a darab számos nagyon aktuális társadalmi kérdést is érint, mint például az új etika, a modern társadalom erkölcsi dilemmái vagy az antiszemitizmus új hulláma. Így nem csupán egy egyszerű családi dráma, hanem olyan társadalmi kérdéseket is felölel, amelyek integrálhatók ugyanabba a produkcióba.

Interjú innen származik LiterNet.ro

Toma Hogea egy összetett alkotó: az alkotás örömével megáldott bábművész, aki az idők során számos különböző műfajú előadásban játszott már szerepet, művészeti vezető, akinek országszerte megrendezett, magas színvonalú előadásainak repertoárját tudhatja magáénak, a bábművészetről szóló jelentős kötetek szerzője és a jászvásári Művészeti Egyetem professzora, az animációs színházi személyiség, akit művészi tevékenységéért számos hazai és nemzetközi díjjal tüntettek ki. A Hans Christian Andersen nyomán készült Degețica című előadás bemutatása alkalmából egy rövid beszélgetésre hívtuk meg az animációs színházról, a rendezésről és az új projektről.

szöveg innen származik bookhub.ro / szerző: Adriana Stoica (9. D osztály, "BP Hasdeu" Nemzeti Főiskola, Buzau)

A buzăui „George Ciprian” Színház által szervezett „Fiatal Színházi Hete” fesztivál tizenkettedik kiadásának zárásaként bemutatott előadás A karnevál urai, Ion Luca Caragiale vígjátéka, amely az ő rendezésének köszönhetően kelt életre Vlad Trifás, a zenekar előadásában "Mária Királynő" Színház, Nagyvárad.

szöveg innen származik bookhub.ro / szerző: Bianca Ioana Lavinia Cazan (12. osztály, CN "BP Hasdeu" Buzau)

Az az este, amikor láttam a Vlad Trifaș rendezte D'ale carnavalului című előadást, egyike volt azoknak a színházi élményeknek, amelyek teljesen kizökkentik az embert a mindennapokból. Messze nem a klasszikus szöveg egyszerű újramesélése, Trifașnak sikerül újraértelmeznie azt, finom, de jelentőségteljes eszközökkel a jelenbe hozva.

szöveg innen származik bookhub.ro / szerző: Gabriel Nicolae (CN "Mihai Eminescu" Buzău)

A Fiatal Színházak Fesztiváljának 12. kiadásának utolsó előadása a rendező víziójának, a színészek játékának, a díszleteknek és a jelmezeknek köszönhetően briliánsnak bizonyult. IL Caragiale darabját a rendező bizonyítja nekünk. Vlad Trifás, nem elavult. Lényeges módosítás nélkül, találékonysággal, az üzenet szintjén a legmélyebb aktualitásig eljuttatható.

A szöveg innen származik bookhub.ro / szerző: Ștefania-Emilia Bucur (9. D osztály, "BP Hasdeu" Buzău Nemzeti Főiskola)

A „Fiatal Színházi Hete” fesztivál utolsó estéje robbanásszerű, humorral és energiával teli hangvétellel zárult IL Caragiale D'ale carnavalului című darabjának Vlad Trifaș ihletett rendezésében történő bemutatásával. A terem zsúfolásig megtelt, a közönség nagy számban érkezett, hogy megkóstolja Caragiale ínycsiklandó világát, a nevetés és a taps pedig végig harsány volt az előadás alatt.

A szöveg innen származik bookhub.ro / szerző: Alexia Olteanu (12. osztály, "Mihai Eminescu" Általános Iskola Buzău)

Vannak előadások, amelyek nem érnek véget a függöny legördülésének és a fények kialvásának varázslatos pillanatában. Úgy maradnak az elmédben, mint egy visszhang, amely követ. Ez a helyzet Ion Luca Caragiale D'ale carnavalului című darabjával is, amelyet Vlad Trifaș rendezett – egy olyan előadással, amely megnevettet, de egyben elmélkedésre is késztet – milyen emberek között élünk?!, hogyan élünk?!

Interjú innen származik LiterNet.ro

„Andrew Bovell ”Amiről tudom, hogy igaz„ című darabja, Vlad Bălan rendezésében nyitotta meg a Nagyváradi ”Regina Maria” Színház 2025–2026-os évadát, és egyike azon kevés előadásnak, amelyek vállalják a kockázatot, hogy olyan területeket érintsenek, amelyeket a színház általában elkerül.