Ion Băiesu vígjátéka

Művészeti vezetés és zenei illusztráció: Radu Băieşu
Díszlet: Vioara Bara
Premier dátuma: 1987. október 8.

„A darab központi szereplőjében – Grămescuban – felismerhetünk egy gyakori típust a mai vígjátékokban: egy sértegetőt, aki két kézzel elvesz a társadalomtól anélkül, hogy cserébe bármit is adna. Egy bizonyos társadalmi szint elérése után – jelen esetben egy helyi kézműves szövetkezet vezetője – a példány elveszíti minden uralmát saját egoizmusa felett, úrrá válik beosztottai (és… illegális jövedelmük) felett, erotikus impulzusai szerint titkárnőt vált, és a teremtett anyagi kényelem révén fenntartja házastársi egységét. Ilyen körülmények között a megőrzés ösztöne hipertrofálódik, az igazság eltitkolásának, a pozíció és implicit módon az általa megszerzett javak megőrzésének a gondja szinte kizárólagos gonddá válik. Turbatu nyomozó egymást követő látogatásai és különböző álarcai rávilágítanak Grămescu egzisztenciális zavarodottságára, a kielégíthetetlenségen, a korlátlan felhalmozási vágyon és az ettől való következetes félelemen alapuló létezés abszurditására. A humor, a karikatúra, a groteszk A helyzet a cél és a következmények közötti ellentmondásból fakad: a béke és a megelégedettség helyett az elért cél félelem és…” „szolgaság, de ha egyszer belép az elidegenedés, az embertelenedés ebbe a körforgásába, az egyén már nem tud elmenekülni, egy aberrált mechanizmusként fog viselkedni, amely a kérlelhetetlen kudarc felé tart.” (Dumitru Chirilă, „Familia”, 1987. október).

Elosztás:

Gramescu:  Eugen Harizomenov
Elvira:  Marianna Vasile
Legelők, gödör, Turbatu:  Eugen Tugulea
Nem teszed:  Mariana Presecan
Bubu:  Emil Sauciuc
Gigi:  Dorin Presecan
Szelep:  Ion Ruscut
Vika:  Anca Miere Chirilă

Műszaki igazgató: Mărioara Goina
Súgó: Iuliana Chelu
Világítás: Kozák Imre
Hang: Marius Munteanu

Kávézó-színház
Caragiale felolvasás-előadás (vázlatok, dalszövegek, jelenetek színdarabokból és egy felvonás a vígjátékból) Smotocea és Cotocea Ştefan Cazimir által), amelyet a szimpózium előzött meg Caragiale mindenkinek, a Nagyváradi Városi Könyvtárral együttműködve szervezve
Forgatókönyv: Elisabeta Pop
Művészeti vezető: Eugen Harizomenov
Premier dátuma: 1987. június 29.

A kiállítást IL Caragiale halálának 75. évfordulójára szervezték, és a színház előcsarnokában egy kiállítás egészítette ki, amely az opera kiadásait, plakátokat, programfüzeteket és Caragiale darabjainak előadásairól készült fényképeket mutatott be.

Tolmácsok:
Simona Constantinescu, Mariana Vasile, Mariana Presecan, Eugen Harizomenov, Ion Mainea, Eugen Tugulea, Marcel Segărceanu, Ion Abrudan, Marcel Popa, Laurian Jivan, Dorin Presecan, Ion Ruscut, Tiberiu Covaci, Emil Sauciuc, Petre Panait Voinese

Zenei illusztráció: Marius Munteanu

Versszínház – Show Şt.Aug.Doinaş
Dalszövegválogatás: Elisabeta Pop
Művészeti vezető és díszlettervező: Sergiu Savin
Premier dátuma: 1987. május 30.

„Az egyik legfontosabb élő román költő – Ștefan Augustin Doinaș – költészetével való találkozás ünnep és igazi örömforrás minden román város lakói számára. Nagyvárad lakossága számára pedig további büszkeség forrása, mivel a költő mindezen évek során a „Familia” folyóirat állandó munkatársa volt. Nemrégiben Mircea Dinescu költő azt mondta Doinașról, hogy „nemcsak nagy költő... hanem olyan remekművek alkotója is, amilyenek ma már sem itt, sem máshol nem léteznek.” („Crișana”, XLII. évfolyam, 12500. szám, 1987. május 27.)

Tolmácsok:
Cristina Şchiopu, Mariana Vasile, Mariana Presecan, Alla Tăutu, Eugen Harizomenov, Ion Abrudan, Tiberiu Covaci, Eugen Ţugulea, Dorin Presecan, Ion Ruscut, Emil Sauciuc, Florian Chelu

Meghívott:
St. August Doinas, Mircea Dinescu, Radu Enescu, Mircea Albulescu

Versszínház – Mihai Eminescu műsor
Forgatókönyv: Elisabeta Pop és Sergiu Savin
Premier dátuma: 1987. január 13.

A Mihai Eminescu emlékére rendezett tisztelgő műsor a költő munkásságának bemutatásával kezdődött, utalva Eminescu korai munkásságára, kritikai megjegyzéseket és kortársak méltatásait is hallhattuk. A műsor legbőségesebb részét versek válogatása tette ki, melyek többsége posztumusz, líraiságát és nosztalgikus hangulatát a Nagyváradi Állami Filharmónia Kamarazenekar kísérete fokozta.

Tolmácsok:
Cristina Şchiopu, Ion Abrudan

Meghívott:
Ovidiu Iuliu Moldovan, Aurelian Octav Popa (klarinét)

DRPopescu által
Abszolút premier

Művészeti vezető és díszlettervező: Sergiu Savin
Rendezőasszisztens: Eugen Harizomenov és STEFAN Farkas
Dekoratív festészet: Maria Minchevici
Premier dátuma: 1987. július 8.

Az „Erkély”, a „Skakespeare madara” és az „Mint a mennyben az eperfalevél” című darabok tematikus folytatásaként az „Alvás kígyón” című darab a lelkiismeret drámája, amely ugyanazokat a kérdéseket veti fel az igazság szükségességével kapcsolatban az emberi kapcsolatokban. A konfliktus kibontakozása szenvedélyes, gyilkosságokat, gyilkossági kísérleteket, házasságtörést és emésztő szerelmeket foglal magában, de a hangsúly nem az epikus, hanem az etikus részen van.

Ilarie, az egykori forradalmár és vízerőmű-építő feladta ambícióit és ideáljait, és egy tompaság, bűntudat és perverz értékek világában keresett menedéket. Felesége a sokkal fiatalabb Ella, aki tiltott szerelmi viszonyt folytat Tavival. Az Agamemnón-Klütaimnésztra-Aigiszthosz mitikus háromszöget újrajátszva a fiatalok kitervelik és végrehajtják idős férjük meggyilkolását. Azonban, ahogy Ion Cocora (Tribuna, 1987. szeptember 24.) megjegyzi, a bűncselekményt nem lehet teljesen igazolni a házasságtörő szerelem szenvedélyével, hanem egy minden szintjén leromlott egzisztenciális légkör kedvez neki. A mindenütt jelenlévő bűntudaton, a kiszámíthatatlan pályákon, a deformációkon és aberrációkon túl azonban a szerelem révén a kettő egy olyan kegyelmi állapotba kerül, amely lehetővé teszi számukra, hogy meglássák és kimondják az igazságot.

Mint minden poliszemantikus alkotásban, a darab témája a „szimbolikus síkhoz való hozzáférés alapja” (Marian Popescu, a műsorban). A kétértelműség már a darab elején megjelenik, a három alcímen keresztül („A tűzágy”, „A havat hozó ember”, „Ezen a zöld tengerparton”), amelyek mind a darab költői értékeire, mind a polemikus szándékaira utalnak. A bibliai utalás a címből sem hiányzik, amely az ember paradicsom elvesztése utáni egzisztenciális állapotára utal. „Kígyón aludni jelentheti a bűntudatban és öntudatlanságban élést, az erkölcsi törvényeken kívül, az etikai rendetlenségben, az egyensúlytalanságban élést, a viselkedési normák által előírt elemi kötelezettségektől való eltérést, a saját létezésének megcsalását, hazugsággá, kompromisszumokká és gyávasággá degradálását.” (Marian Popescu, a műsorban).

Elosztás:

Hilarie:  Eugen Tugulea
Anton:  Ion Abrudan
Zsorzsett:  Alla Tautu
Darcopol:  Ion Holnap
Ella:  Cristina Schiopu
Köszönöm:  Marcel Segărceanu
Tálcák:  Petre Panait
Capisizu:  Laurian Jivan

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Súgó: Iuliana Chelu
Fények: Vasile Blejan, Iosif Balogh
Zenei illusztráció és hangdizájn: Marius Munteanu

Hubay Miklós
Román nyelvű premier az országban
Fordítás: Elisabeta Pop, Fekete Attila, Otto Szombati Gille

Színpadi adaptáció és művészeti vezetés: Dan Alecsandrescu
Rendezőasszisztens: Eugen Ţugulea
Díszlettervező: Emilia Jivanov
Zenei hangszerelés és előadás: Florian Chelu
Premier dátuma: 1987. február 26.

Egy drámai költemény varázsát árasztva, a „Szerelem három éjszakája” egy szimbolikus és költői színdarab, melynek cselekménye a második világháború tragikus hátterére vetül. A darab a szerelmi történet fonalát követi nyomon, amely múlandóságában megható, Gyula és Bálint, a költő között. A fiatal házaspár egy hatalmas üres házban él Budapesten, de a béke oázisa illuzórikusnak bizonyul. A két házaspár és bohém baráti társaságuk találkozik a külvilág képviselőivel – a bíró és felesége, a kapitány, a légiriadó tiszt és mások –, akik komor előérzeteket hordoznak. Bálint valóban kénytelen lesz háborúba vonulni, és soha nem tér vissza. Rövid, de szenvedélyes életet hagy maga után: szenvedélyesen szeretett, igaz barátokat kötött, nagylelkű, őszinte és tiszta volt. Abszurd halála nemcsak a szerelmi történetet veti véget, hanem a költő lehetséges művét is érvényteleníti, aki életrajz nélkül marad.

A darab egy humanista hangját közvetíti, aki határozott NEM-et mond a háborúra, az általa járó katasztrófákra és traumákra, így az „Egy szerelem három éjszakája” nyitottságot nyer az egyetemesség felé, a modern tragédia hangsúlyain keresztül.

Elosztás:

Bálint:  Daniel Vulcu
Júlia:  Mariana Presecan
Győztes:  Nicolae Barosan
Szegilongi Lajos doktor:  Ion Holnap
Melitta:  Cristina Schiopu
Henker Frigyes:  Ion Abrudan
Sándor:  Emil Sauciuc
Károly:  George Voinese
Légi riasztó tiszt:  Marcel Segărceanu
A három keleti király:  Tiberiu Covaci, Laurian Jivan, Dorin Presecan
Virágárus:  Ileana Iurciuc
Csilla:  Marianna Vasile

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Súgó: Iuliana Chelu
Fények: Vasile Blejan, Iosif Balogh

Kétrészes vígjáték, William Somerset Maugham
Fordítás: Andrei Bantaş
Országos premier

Rendező és díszlet: Sergiu Savin
Zenei illusztráció: Erasmus Minchevici
Premier dátuma: 1986. december 23.

A „Házassági divat” című vígjáték cselekménye Victoria Lowndes, egy fiatal, vonzó nő körül forog, akit jobban érdekel önmagával, mint mások jólétével. Férjét, Williamet eltűntként jelentették, és feltehetően halottnak hitték az első világháborúban. A valóságban azonban William nagyon is él, és Londonba tart, hogy megkeresse a feleségét. Nincs tudatában a családjában az akarata nélkül bekövetkezett változásoknak: Victoria feleségül ment Frederickhez, William legjobb barátjához, és már egy harmadik férjet is fontolgat, egy gazdag iparmágnást. A következő fordulatok rávilágítanak William és Frederick erőfeszítéseire, hogy ne nyerjék el Victoria kegyeit, hanem hogy megszabaduljanak tőle...

Elosztás:

Viktória Lowndes:  Cristina Şchiopu, Mariana Presecan
Frigyes őrnagy:  Ion Abrudan, Dorin Presecan
Cardew őrnagy:  Petre Panait 
Shutterworth asszony:  Anca Miere Chirilă, Simona Constantinescu
Leicester Paton:  Eugen Harizomenov
Taylor:  Laurian Jivan, George Voinese
Raham:  Ion Holnap
Montmorency kisasszony:  Alla Tautu

Műszaki igazgató: Mărioara Goina
Súgó: Szabó Florence
Világítás: Iosif Balogh
Hang: Marius Munteanu

Majdnem bohózat Mircea Radu Iacobantól

Művészeti vezető: Dan Alecsandrescu
Díszlettervező: Adriana Grand
Premier dátuma: 1986. október 7.

« …egy öreg autószerelő kalapálta a kerekeket. „Miért kalapálsz, apa?„ – kérdeztem tőle. ”Különben is, már négy éve kalapálom őket. És elfelejtettem, miért» » (Nagyapa).

„Az ”Esik az eső Szovátán” egy szomorú vígjáték, amely egy csoport piti hivatalnokról szól, akiket identitásuk elvesztésének határáig megrutintottak, unatkoznak, robotszerűen viselkednek és főnökük terrorizál. Egész fiatalságuk meghalt a fullasztó irodában, egész életük halogatásban, demoralizációban és apátiában telt. Egy túl magasan elhelyezett ablak, amelyet mindenki ki akar nyitni, és amely mindig magától bezárul, a konvencionalizmus megtörését és a mintákba való bemerülést hirdeti. Az esemény, ami kirángatja őket halálos megszokott rutinjukból, a Polgár érkezése (egy névtelen, mert nem látják a pultok kis ablakain keresztül). Visszanyerve emberségüket, rájönnek, hogy az élet elrepült, miközben ők végtelenül gyűjtötték a számokat és a képleteket. Ez az a pillanat, amikor minden fájdalom, beteljesületlenség, titkos álom napvilágra kerül. Gogolhoz vagy Dosztojevszkijhez hasonlóan a jelentéktelen emberek mögött finomság, mélység, gyengédség, de pusztító düh is rejlik.

A darab végső soron nem egyéni sorsokat kesereg, hanem az ember elidegenedését önmagától egy egyre sietőbb, felszínesebb világban, az ember magányát a rá figyelni elfelejtett társai között.

Elosztás:

Dátum:  Marcel Segărceanu
Nektár:  Mariana Neagu
Szeverina:  Marianna Vasile
Valenșiában:  Ileana Iurciuc
Teofilus:  Emil Sauciuc
A főnök:  Nicolae Barosan
Madártoll:  Eugen Tugulea
A pincér:  Ion Ruscut
A polgár:  Tiberiu Covaci
X úr:  Marcel Popa

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Súgó: Iuliana Chelu
Fények: Emeric Kozák, Iosif Balogh
Zenei illusztráció és hangdizájn: Valentin Bodonea

Platon Pardau által

Művészeti vezető: Dan Alecsandrescu
Díszlettervező: Emilia Jivanov
Premier dátuma: 1986. szeptember 16.

„Az Ioneștiak” egy kevés konfliktussal teli dráma, amelyben a hangsúly nem az eseményeken, hanem a család körüli vitán van. Egy színdarab-vita, egy színdarab-vallomás, az „Ioneștiak” előtérbe helyezi a generációk közötti konfliktust, de a vágyak és a valós lehetőségek közötti konfliktust is.

„Az Ionești család kis családja – Ioan-apa, Ana-anya, Nicolae-fia és Vera-lánya – a teljesítmények, a boldogság, sőt az irigységet vagy akár a gyanakvást is keltő természet kis fellegvárának benyomását kelti. A névtelen hang, amely gyakran hívogat, hogy szemrehányást tegyen, sértegetjen vagy fenyegetőzzön, jóslatos jelentéssel bír, de inkább arra hívja fel a figyelmet, hogy az Ionești házban nem uralkodik mindenütt a harmónia, hogy számos konfliktus lappang itt, sőt, egy villámcsapásként érkező hír hallatán kitörnek: Ioan Ionescu lemondott egy nagy kohászati üzem igazgatóhelyettesi posztjáról, amelyet az üzem születése óta töltött be, és amellyel úgy tűnt, hogy élete végéig „házasságban” van. Ráadásul utolsó hatalmi cselekedete az, hogy megakadályozza saját fia hozzáférését egy fontos pozícióhoz (…). Amint a kavicsot eldobják, elindul a lavina: vádaskodások, leleplezések, megbánások, lelkiismereti válságok. A négyen „megterhelt” életrajzok tulajdonosainak bizonyulnak, mindegyikük…” „hibát vallanak – valósat vagy kitaláltat, attól függően, hogyan látják a világot – mások iránt, és – nyilvánvalóan – mindenkinek joga van kártérítéshez.” (Dumitru Chirilă, „Familia”, 1986. október).

Elosztás:

John Ionescu:  Eugen Tugulea
Anna:  Simona Constantinescu
Miklós:  George Voinese
Vera:  Marianna Vasile

Műszaki igazgató: Mărioara Goina
Súgó: Iuliana Chelu
Fények: Emeric Kozák, Iosif Balogh
Hang: Valentin Bodonea

DÍJAK:
– Interpretációs díj az „Éneklő Románia” Nemzeti Fesztiválon: Eugen Ţugulea Ioan Ionescu szerepéért

Költészeti színház Marin Sorescu verseiből
Forgatókönyv: Elisabeta Pop
Művészeti vezető és díszlettervező: Sergiu Savin
Premier dátuma: 1986. március 25.

Tolmácsok:
Cristina Şchiopu, Alla Tăutu, Mariana Vasile, Eugen Harizomenov, Ion Abrudan

A műsor vendégei:
Szereplők: Marin Sorescu, Virgil Ogasanu, Ion Caramitru, Nicolae Moranciu

Műszaki igazgató: Mărioara Goina
Súgó: Iuliana Chelu
Fények: Vasile Blejan, Iosif Balogh, Emeric Kozák

Barillet és Grédy kétrészes vígjátéka
Fordítás: Angela Plati

Művészeti irány:  STEFAN Farkas
Díszlet: Vioara Bara
Premier dátuma: 1986. július 3.

A Boulevard Theatre-höz kötődő „Kaktuszvirág” című vígjáték jelentős sikert aratott Európában és Amerikában egyaránt, ahol három évig futott a Broadway-n, és két film is készült belőle, 1968-ban és 2011-ben.

Mint minden ilyen jellegű vígjátékban, a felvetett kérdések, amelyek egyáltalán nem alapvetőek az emberiség sorsa szempontjából, döntő fontosságúvá válhatnak az átlagember mikrokozmosza számára. A komikus események lavinájának ürügye a szerelem. Julien Desforges, egy tehetős fogorvos, romantikus viszonyt folytat a fiatal és elbűvölő Antoniával, de hogy elkerülje a túlzott belekeveredést és felelősséget, házasságot képzel el, sőt, három gyermeket is. Egy sikertelen találkozás után Antonia öngyilkosságot kísérel meg, de Igor, egy fiatal és kedves szomszéd megmenti. Bűntudattal teli Julien azt állítja, hogy sürgősen el fog válni, de Antonia találkozni akar a leendő ex-Mrs. Desforges-szal. A bonyolult hazugság színreviteléhez Julien Stéphane, modellsegédje támogatását kéri, aki nagyon hatékony és legalábbis megjelenésében a "kaktusz" típusba tartozik. A következő események bebizonyítják számára, hogy meglepő módon a kaktuszok is tudnak virágozni...

Elosztás:

Igor:  Daniel Vulcu
Antonia:  Ileana Iurciuc
Stephane:  Mariana Neagu
Durand Bénéchole asszony:  Anca Miere Chirilă, Alla Tautu, Mariana Vasile
Julien:  Nicolae Barosan
Norbert:  Tiberiu Covaci
Cochette úr:  Marcel Popa
Botticelli tavasza:  Florence Manea

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Súgó: Szabó Florence
Fények: Iosif Balogh, Emeric Kozák
Zenei illusztráció és hangdizájn: Valentin Bodonea

Peter Shaffer kétrészes színdarabja
Fordítás: Beatrice Staicu

Művészeti vezetés és fénytervezés: Alexandru Darie
Rendezőasszisztens: Cristian Şofron
Díszlettervező: Maria Miu
Zenei illusztráció és zongora: Gheorghe Hausmann
Különleges festmények: Amalia Perjovschi, Kudelász Iosif, Maria Miu, Kovács Ecaterina
Premier dátuma: 1986. június 12.

Az „Amadeus” című darabban Peter Shaffer történelmet és fikciót ötvözve mutatja be Wolfgang Amadeus Mozart életének utolsó éveinek egyes részeit. A darab Mozart és Antonio Salieri, az osztrák császár udvari zeneszerzőjének a 18. század végén zajló rivalizálását tárja fel. Salieri, aki irigy a fiatal Mozart tehetségére és elégedetlen saját középszerűségével, nem érti, hogyan adhatott Isten ilyen hihetetlen kegyelmet az excentrikus Mozartnak, miután ő maga „paktumot” kötött az Istenivel. Tagadja Istent, és minden lehetséges eszközzel el akarja pusztítani riválisát. Salieri belső világában az irigység csodálattal, szinte szeretettel párosul Mozart zenéje iránt. Salieri mindenki másnál jobban érti Mozart zenéjének kivételes tulajdonságait, és a gyűlölet és a megbecsülés ez a keveréke az egyetemes dráma egyik legösszetettebb szereplőjévé teszi. Bár Mozart nevét viseli (Amadeus – Isten szeretettje), a történetet Salieri szemszögéből mesélik el, aki idős és a halálra készül, az intoleranciát illusztrálva, de a zsenialitáson elmélkedve.

Elosztás:

Antonio Salieri:  Ion Holnap
Wolfgang Amadeus Mozart:  Cristian Sofron
Costanza Weber:  Cristina Schiopu
Venticelli 1:  Nicholas Thomas
Venticelli 2:  Laurian Jivan
II. József, Ausztria császára:  Emil Sauciuc
Von Strack gróf:  Marcel Popa
Orsini-Rosenberg gróf:  Marcel Segărceanu
Van Swieten báró:  George Voinese
Caterina Cavalieri:  Ileana Iurciuc 
Teresa Salieri:  Marianna Vasile
Salieri szakácsa:  George Campan
Salieri inasa:  Sándor Lukács
Bécsi udvar, Bécs lakói:  Sorina Laza, Felicia Stoica, Luminiţa Praja, Mariana Moca, Marilena Nelega, Lioara Bradu, Florin Tripa, Ion Muntean

Műszaki igazgató: Mărioara Goina
Súgó: Iuliana Chelu
Fények: Iosif Balogh, Vasile Blejan
Hang: Valentin Bodonea

Paul Everac kétrészes darabja

Művészeti vezető: Dan Alecsandrescu
Rendezőasszisztens: Alexandru Darie
Díszlettervező: Maria Haţeganu
Premier dátuma: 1986. március 30.

A dal címe a Biblia Jób könyvére utal, amely a bölcs Jób életének példaértékű eseményeit ábrázolja, akit Isten azzal próbára tesz, hogy megengedi Sátánnak, hogy mindenféle akadályt, fájdalmat és katasztrófát hozzon az útjába. Jób türelemmel és Istenbe vetett hatalmas hittel győzi le az összes megpróbáltatást.

A hatékony drámai cselekmény nélkül az „Ioviţă könyve” című darab párbeszédek sorozatából épül fel, amelyek témájukban egységesek, de a felhasznált tipológiák tekintetében változatosak. Ioviţă mérnököt egy olyan ideál hajtja, amelyet a körülötte lévők nehezen értenek meg: a szocializmusba vetett hit. Felesége, barátai és kollégái megpróbálják rávenni, hogy nyissa ki a szemét a valóságra, hogy lássa, a körülötte lévő tények egyáltalán nem olyanok, mint amilyennek megjósolták őket. Jelenetről jelenetre Ioviţă az élet nagyon is konkrét igazságaival szembesül, amelyek mintha közvetlen anyagi vagy spirituális vitákon keresztül döntenék le. Bár a tanítás és a valóság közötti távolság meglehetősen nagy, meggyőződése rendíthetetlen marad. „Ioviță mérnök úgy véli, hogy le kell győznie a tehetetlenséget, le kell bontania a konformizmust és a megszokást. A fejlődés formáinak felfedezése, még a látszólag szerény vagy hétköznapi tevékenységi területeken is, az élet és az emberi lét elemi kötelességének tűnik számára. Meggyőződése, hogy a felmerülő nehézségek vagy különféle kudarcok nem tudnak mindent megakadályozni. Mindenekelőtt az emberek szolgálatában kell éreznie magát; ez nem feltétlenül a barikádok megmászásával vagy inspiráló viselkedéssel jár, hanem egyszerű, természetes, humánus és jóhiszemű intézkedésekkel.” (Ion Zamfirescu professzor)

Elosztás:

Iovita:  Eugen Tugulea  
Delifăzeanu:  Marcel Segărceanu
Berta:  Simona Constantinescu
Ghermanescu:  Tiberiu Covaci
Móka:  Cristina Schiopu
Baltatu:  Eugen Harizomenov
Bokor:  Ion Holnap
Ilihoi:  Petru Diaconu, Marcel Popa

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Súgó: Szabó Florence
Világítás: Vasile Blejan
Hang: Valentin Bodonea

Mircea Ştefănescu kétrészes vígjátéka

Színpadi változat és művészeti vezetés: Zoe Anghel Stanca
Díszlet: Vioara Bara
Zenei illusztráció: Timuş Alexandrescu
Premier dátuma: 1986. március 13.

A múlt románcaihoz hasonló meleg, bensőséges darab, az „Álm a szerelemről” felvázolja Bukarest egy marginális negyedének még mindig patriarchális hangulatát az 1920-as években, a bragagikkal, simigiikkel, cigányokkal, lampagiikkel és flaşnetariikkal, akik benépesítették. Ebben az egyszerű, nyugodt és jól nevelt világban jelenik meg Dudu Zamfirescu, a bohém megtestesítője, egy szívtelen, cinikus és lázadó férfi. A darab nagy része egy álmot boncolgat, hogy feltárja a hős belső lényét. Teljes spirituális képessége a szeretet kérdésére összpontosul, ahol tiszta, önzetlen és mély elméjűnek bizonyul. Így amoralitása ellenére továbbra is szimpatikus "makacs" karakter marad, akit gyengéd líraiság, szelíd irónia éltet, és élénk, idealista természettel rendelkezik.

Elosztás:

Dudu Zamfirescu:  Ion Abrudan
Baraboy:  Eugen Harizomenov
A Bragagiul, Stratos, A Járókelő:  Tiberiu Covaci
Elvira Ionescu:  Marianna Vasile
Manole Ionescu:  Eugen Tugulea
Cigány és Lysa:  Anca Miere Chirilă
Titi Vasilescu:  Ion Ruscut

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Súgó: Iuliana Chelu
Fények: Vasile Blejan, Emeric Kozák
Hang: Valentin Bodonea

Mircea Bradu kétrészes darabja
Abszolút premier

Művészeti vezető: Sergiu Savin
Díszlet: T.Th.Ciupe
Zenei illusztráció: Erasmus Minchevici
Premier dátuma: 1985. december 17.

„Egy férfi, aki évekkel ezelőtt nemcsak családját, hanem hazáját is elhagyta, visszatér övéi közé, és megpróbálja újra összekötni a rég elszakadt szálakat. A múlt gyermekei helyett érett emberek fogadják, akik már megtették, vagy most próbálnak pontot tenni az életükbe, nemcsak joggal, hanem ítélkezési és választási képességgel is felruházva. A feleség, aki szeretettel várta őt egy fiktív érdekházasság ellenére, amellyel gyermekeit a disszidens apa okozta kellemetlenségek elől akarta megvédeni, nem érti, hogyan hagyjon fel a meggyőződésével, vagy hogyan szakítson meg azzal, ami valójában létezésének értelme volt. Így történik, hogy az újraegyesülés eufóriája után, miután a visszatérő és az otthon maradtak közötti kapcsolatokban eloszlatták az igazit és a csak túlfűtött kedvességet, kezd látszani, hogy az idő, a távolság, de különösen a világnézetek eltérő módjai által teremtett szakadékon nem tudnak tartós hidakat építeni, csak átmenetieket, amelyek az első komolyabb követelésekre utat törnek maguknak. Végül Alexandru (a „tékozló apa”) visszatér a saját…” „a sajátja, idősebb, tapasztaltabb és gyengébb a csalódástól, hogy nem sikerült meggyőznie szeretteit, hogy kövessék őt; érzéketlenek maradtak a kísértésekkel szemben, és rendíthetetlenül hitték, hogy a boldogság nem érhető el gyökerek elvágásával.” (Dumitru Chirilă, „Familia”, 1985. december).

Elosztás:

Sándor:  Ion Holnap
Mária:  Simona Constantinescu
Anda:  Cristina Schiopu
Ovidius:  Ion Abrudan
Tudor:  Dan Badarau
Michael:  Daniel Vulcu
Máté:  Eugen Harizomenov
Kor:  Anca Miere Chirilă
Krisztina:  Juliana Chelu

Műszaki igazgató: Mărioara Goina
Súgó: Iuliana Chelu
Világítás: Vasile Blejan
Hang: Valentin Bodonea

Kabaréműsor

Művészeti irány:  Katie  Gábor és  József  GÁBOR
Díszlettervező: Maria Haţeganu
Zenei rendezés: Ludovic Boross
Koreográfia: Gitta T. Săteanu
Premier dátuma: 1985. október 17.

Szövegek: Teodor Mazilu, Karinthy Frigyes, Edward Lear, Daniil Harms, Nóti Károly, Valentin Silvestru, George Mihalache, Viorel Cacoveanu, Elisabeta Pop, Dumitru Chirilă, Eugen Ţugulea, Cristina Şchiopu, Ion Abrudan, Ion Mâinea

Az „Újabb dal, újabb vicc... Entertainment '85’ című műsor a humor újfajta megismerését kínálta a nézőknek művészi zenei, koreográfiai és pantomim pillanatokon, valamint olyan komikus jeleneteken keresztül, mint: ”A Filharmóniában„, ”Kezelés a üdülőhelyen„, ”Milyen ostobák a feleségek!„, ”Vakság„, ”A vegytisztítóban„, ”Gombák„.

Tolmácsok:
A Constantinescu, Nicolae Toma, Ileana Iurciuc, Iuliana Chelu, George Voinese, Eta Széll Patka

Zenekari tagok:
Augustin Vertan, Ioan Biguş, Cornel Ungur, Ari Nagy Sándor, Adalbert Bódis, Florian Chelu

Táncosok:
György Ildikó, Nagy Anamaria, Nagy Gabriela, Camelia Mălan, Mariana Rusu, Németh Mimi, Veres Vera, Kópé Gyöngyi , Corina Codrea

Vendég:
Florica Bradu

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Súgó: Iuliana Chelu
Fények: Vasile Blejan, Iosif Balogh, Emeric Kozák
Hang: Valentin Bodonea

Költői színház Federico Garcia Lorca verseiből
Premier dátuma: 1984. november 17.

Előadó: Carmen Trocan

Robert Thomas detektívjátéka
Fordítás: Aurel Baranga

Művészeti vezető: Sergiu Savin
Díszlettervező: Adriana Grand
Zenei illusztráció: Viorel Onaca
Premier dátuma: 1985. június 29.

Velencei nászútja után Daniel Corban megáll egy alpesi faluban, ahol jelenti a rendőrségnek fiatal felesége eltűnését. Egy vita után a nő napokig nem tér vissza. Az ügy kivizsgálásával megbízott biztos kénytelen beismerni, hogy a nyomozás holtpontra jutott, és a fiatal férjnek türelmesnek kell lennie, amíg az eltűnt párt meg nem találják.

Amikor a falu papja bejelenti Danielnek, hogy megtalálta a feleségét, a férfi teljesen megdöbben: a megjelenő nő egy idegen. Határozottan azt állítja, hogy férje amnéziában szenved, és hogy megerősítse álláspontját, aláveti magát egy kihallgatásnak, amelyen sikeresen átmegy. Ezzel a váratlan helyzettel szembesülve a biztos (és vele együtt a néző) már nem tudja, kinek higgyen: a papnak? a férjnek? a feleségnek? Ki hazudik, és ki mond igazat? Vajon Daniel Corban egy őrültség áldozata, vagy egy csalással örökséget szerző összeesküvés áldozata?

Elosztás:

Daniel Corban:  Dan Badarau
A biztos:  Ion Holnap
Maximinus:  Daniel Vulcu
Firenze:  Cristina Schiopu
Hake-nél:  Eugen Tugulea
Berton kisasszony:  Alla Tautu

Műszaki igazgató: Mărioara Goina
Súgó: Iuliana Chelu
Világítás: Balogh Iosif
Hang: Valentin Bodonea