Fő tartalom átugrása

JEGYIRODÁS NYITVA

Hétfő: 14:00-18:00
Kedd: 12:00-18:00
Szerda: 10:00-14:00
Csütörtök: 12:00-18:00
péntek: 10:00-14:00
Szombaton és vasárnap: zárva
Az ügynökség a nagytermi előadások kezdete előtt egy órával is nyitva tart, naptól függetlenül.

JEGYIRODÁSI PROGRAM
Hétfő: 14:00-18:00
Kedd: 12:00-18:00
Szerda: 10:00-14:00
Csütörtök: 12:00-18:00
péntek: 10:00-14:00
Szombaton és vasárnap: zárva
Az ügynökség a nagytermi előadások kezdete előtt egy órával is nyitva tart, naptól függetlenül.
Mária Királynő Színház Nagyváradi
Kategória: .
a Queen Maria Színház által

2018-as Színházi Világnap üzenete – Ázsia-Csendes-óceáni térség

Ram Gopal Bajaj, India 

(Színházrendező, színházi és filmszínész, akadémikus, a Delhi Nemzeti Drámaiskola korábbi igazgatója)

Minden evolúciós történet után csak egy dolgot tudunk biztosan, amit a következőképpen foglalhatnánk össze: minden életforma az örökkévalóságig törekszik a fennmaradásra. Ha ez lehetséges, az élet hajlamos betörni az időbe és a térbe, hogy halhatatlanná váljon. Ebben a folyamatban az életformák egyetemes szinten csonkítják és elpusztítják önmagukat. Azonban a mérlegelésünket az emberiség fennmaradására és a kőkorszakban vadászattal foglalkozó barlanglakó ősemberből való felszabadulására kell korlátoznunk, egészen a mostani űrkorszakig. Vajon most figyelmesebbek vagyunk? Érzékenyebbek? Örömtelibbek? Szeretetesebbek a természet iránt, amelynek termékei vagyunk?

Az emberiség kezdeteitől napjainkig a előadóművészetek (tánc, zene, színészet/színház) fejlesztették a nyelv eszközét, amely magánhangzókból és mássalhangzókból áll. A szintetizált magánhangzók érzéseket vagy érzelmeket fejeznek ki, a mássalhangzókon keresztül pedig gondolatainkat/tudásunkat. Ez utóbbiak vezettek különösen a matematika, a geometria, a fegyverek és újabban a számítógép fejlődéséhez. Nincs visszaút. Ahhoz, hogy túléljünk ebben a technológiailag fejlett légkörben, a színházon keresztül kell kifejeznünk érzéseinket, felszabadítva azokat, megtisztítva minden banálistól, a haragtól, a kapzsiságtól és a rosszindulattól.

A tömegmédia, a tudomány és a technológia démonokká tett minket. Ezért ma nem a színház formája van válságban, hanem a tartalma, az, amit közvetít. Vonznunk kell a mai embert, hogy megmentsük a bolygót, és implicit módon a "színházat". Pragmatikus szinten a színész művészete és az előadások... Játékban már kiskortól elérhetőnek kell lennie, hogy beépüljön az általános iskolai oktatásba. Így a jövő generációi érzékenyebbek lesznek, nagylelkűbbek az élettel és a természettel. Ha így használjuk a nyelvet, a színházon keresztül nevelhetjük az embereket a Föld és más bolygók iránti tiszteletteljesebb viselkedésre. Sőt, a színház nagyon fontossá válik az élet és a túlélés szempontjából; erőt ad mind a színésznek, mind a nézőnek, anélkül, hogy egymást fenyegetnék, ebben a kozmikus korszakban, amely a közelség, az együttélés jegyében alakult ki.

Tisztelgek a színház előtt, és továbbra is bízom abban, hogy a változások egészen a helyiektől indulnak ki, vidéki és városi szinten egyaránt. Együtt oktatjuk a világot már kiskorunktól kezdve, hogy a színház nyelvén formáljuk a jövő generációit.

Fordítás: Ligia Soare

 

 

Életrajz – Ram Gopal Bajaj, India

Az 1940-ben, az indiai Darbhangában született Ram Gopal Bajaj sikeres és díjnyertes színész, rendező, író és elismert oktató a színház területén.

Miután 1960-ban elvégezte a Bihari Egyetemet, 1965-ben a Nemzeti Drámaművészeti Iskolában folytatta tanulmányait – egy olyan intézményben, amellyel később egyet alkotott –, ahol színészetet tanult. A diploma megszerzése után Bajaj ugyanebben a Nemzeti Drámaművészeti Iskolában oktató lett, ahol csiszolta színházi nevelési elméleteit. Időközben az egyetem igazgatója és előadója lett. Tanított a Pandzsábi Egyetemen, a Haidarábádi Egyetemen és a rangos Újdelhi Modern Iskolában is.

Színházpedagógiai képzés után Bajaj a "Dishantar" egyik alapító tagja lett, amely egy 1967-ben alapított színházi szakemberekből álló csoport volt, és amely platform lehetővé tette számára színészi karrierje teljes kibontakoztatását. Korai alakításai, mind indiai, mind nemzetközi darabokban, igazi sikert arattak. Később rendezőként is megalapozta magát, és a színészként felhalmozott tudásának nagy részét a gyakorlatban is alkalmazta.

Pályafutása kezdete óta Bajaj 36 darabban játszott és további 45-öt rendezett. Mindkét tudományterületen megérdemelten nyert díjakat, például: Nemzeti Díj az Indiai Képzeletbeli Színházért, amelyet a Indiai Nemzeti Sajtó színházi rendezői címért 1992-ben, és Legjobb színész díja a Filmfesztiválon Dadasaheb Phalke 2017-ben. 19 darabot fordított és adaptált különböző nyelvekről hindi nyelvre, és egyedi versmondási stílusáról ismert.

A színházi élethez való hatalmas hozzájárulásáért Ram Gopal Bajaj kitüntetést kapott. Padma Shri amelyet az indiai elnök adományozott 2003-ban. 2015-ben, 2016-ban életműdíjat is kapott, 2017-ben pedig megkapta Natak Samman Hindi Akadémia a hindi nyelv és irodalom kánonjához való kiemelkedő hozzájárulásáért. Jelenleg is aktív színészként, rendezőként és íróként dolgozik színházban és filmben.                                                                                                                                                                                       

Egyéb cikkek

| Nemes Ramóna

A Regina Maria Színház bejelenti a "Deșteptarea" című előadás premierjét, amely Doru Vatavlui kortárs szövege, Bobi Pricop rendezésében, 2026. január 17-én és 18-án 19:00 órától lesz látható a színház nagytermében. Az előadás kifejezetten a serdülőkorú közönségnek szól, de a szülőknek, tanároknak és mindazoknak is szól, akiket érdekel, hogyan befolyásolja a digitális világ az identitásformálódást és a generációk közötti kapcsolatokat.

| Florina Dometi

Az első nagyváradi színházi fesztivál 50. évfordulóján – Rövid Színházi Hét, A Regina Maria Színház ma este bejelentette a Bihar Megyei Tanács által finanszírozott Nagyváradi Nemzetközi Színházi Fesztivál (FITO) 10. kiadásának kiválasztását, amelyre 2026. szeptember 11. és 20. között kerül sor. Az idei jubileumi kiadás egy széleskörű és változatos programot állít elő, amely a már meglévő két szekció köré épül: a Rövidszínházi Fesztivál 28. kiadására és az Arcadia Gyermekszínházi Fesztivál 6. kiadására, amely 8 év szünet után folytatódik. Az előadások programját számos további esemény kíséri, amelyek a FITO-t a művészek, a előadóművészeti szakemberek és a közönség találkozóhelyévé alakítják.