Un dramedy show cu iz românesc | ULTIMII
Teatrul Regina Maria anunță premiera spectacolului ULTIMII, text de Mimi Brănescu, regia Denisa Irina Vlad, care va avea loc în 3 și 4 decembrie, de la ora 19, la Sala Transilvania.
Piesa „Ultimii” are din plin ironia specifică lui Mimi Brănescu. Construită cu umor și dramă deopotrivă, lasă spectatorului libertatea de a se poziționa cum dorește vizavi de ceea ce se desfășoară pe scenă, iar viziunea regizorală a Denisei Irina Vlad păstrează echilibrul acestei dualități, fără să încline prea mult balanța într-o parte sau în cealaltă. Spectacolul surprinde o lume amuzantă la prima vedere, cu personaje simple, prinse în dramele aparent stupide ale universului lor limitat, dar care dezvăluie pe parcurs realități de-a dreptul tragice. Situația celor patru personaje stârnește hohote de râs, însă pe măsură ce povestea dezvăluie și celelalte straturi ale vieții lor de familie, râsetele vor fi dublate de regret, compasiune și chiar revoltă față de încremenirea lor în propria neputință.
Mimi Brănescu este actor, dramaturg, scenarist și regizor de teatru, recunoscut pentru umorul tăios, în care se împachetează șiret adevăruri incomode și revelatorii. Cu stilul său inedit de a scrie teatru, publicul orădean este deja familiar de la spectacolul „Genul acuzativ”, care a avut premiera la Trupa Iosif Vulcan în martie 2021. Teatrul său cucerește prin naturalețe, veridicitate și frustețe. Aduce pe scenă episoade din cotidian, având de regulă în centru omul, fără adstarturi și artificii de etichetă, devoalând vulnerabilități și metehne.
Spectacolul pus în scenă la Sala Transilvania poartă semnătura regizorală a Denisei Irina Vlad, care a regizat în spațiul independent spectacole cu succes la public precum „Iubești? Plătești!”, adaptare după „Soț de vânzare” de Mikhail Zadornov sau „Fericirea de a exista”, o adaptare după un text de Éric-Emmanuel Schmitt. Comedia „Iubești? Plătești!” a fost preluată în repertoriul Trupei Iosif Vulcan la sfârșitul stagiunii trecute și continuă să se joace cu sala plină.
Despre spectacolul „Ultimii” Denisa Irina Vlad spune că „este o bucată de viață, trăită real și fără menajamente, fără pudori. Piesele lui Mimi nu te menajează, dor. Totul este frust, autentic și adevărat. Este un spectacol despre visare și despre neputință, despre dorința de a reuși, de a pleca undeva mai la lumină. Am ales textul pentru că e un text dur, pentru că eu cred în adevăr, chiar dacă acesta ne revoltă și e greu de digerat. Personajele noastre sunt captive într-o lume și într-un timp care trece degeaba. Sunt așa cum suntem noi, și răi, și frumoși, îi judeci, dar îi și compătimești. Toți visăm la o viață mai bună, toți visăm să fim fericiți și, în funcție de conjunctura în care ne aflăm, suntem dispuși sau nu să facem compromisuri.”
Scenografia spectacolului este semnată de Răzvan Chendrean, iar versurile îi aparțin lui George Dometi.
Din distribuție fac parte actorii Pavel Sîrghi (Ică), Sorin Ionescu (Marcu), David Constantinescu și Alin Stanciu (Lulu), Giorgiana Coman și Denisa Vlad (Luminița)
Spectacolul nu este recomandat persoanelor sub 16 ani!
Biletele pot fi achiziționate de la agenția teatrului (deschisă marți și joi: 12.00-18.00, miercuri și vineri: 10.00-14.00 și sâmbătă între 11.00-13.00) online pe Eventim.ro sau cu o oră înainte de spectacol de la Agenția Teatrului Regina Maria, în limita locurilor disponibile.
Vă așteptăm cu drag la teatru!
Alte articole
Elevi orădeni la „Hai la joacă!/Gyere játszani!” cu actorii români și maghiari ai trupelor de teatru de păpuși Arcadia și Lilliput
Peste 40 de elevi de clasa a III-a de la Liceul Teologic Reformat „Lorántffy Zsuzsanna” și Liceul Teologic Baptist „Emanuel” s-au întâlnit vineri, 30 mai, la sediul Teatrului Arcadia, pentru a descoperi puterea jocului care transcende limbile și culturile.
COMUNICAT DE PRESĂ | Apreciatul regizor Timofei Kuliabin revine în România și montează „Oglinda spartă” la Teatrul Regina Maria
Trupa Iosif Vulcan a Teatrului Regina Maria anunță premiera spectacolului Oglinda spartă, un scenariu de Roman Doljanski inspirat din opera lui Arthur Miller, în regia unuia dintre cei mai importanți regizori europeni ai momentului, Timofei Kuliabin. Spectacolul va avea primele reprezentații în 16 și 17 noiembrie 2025, de la ora 19:00, la Sala Mare a Teatrului Regina Maria, iar interesul publicului este uriaș, toate biletele fiind deja vândute.
Arthur Miller (17 octombrie 1915 – 10 februarie 2005) a fost un dramaturg american, care a combinat conștiința socială cu o preocupare profundă pentru viața interioară a personajelor sale, sursele sale principale de inspirație fiind tragicii greci și omul de rând: cred că sentimentul tragic este evocat în noi atunci când suntem în prezența unui personaj care este gata să-și dea viața, dacă este nevoie, pentru a-și asigura un singur lucru: simțul demnității personale. Scrierile sale i-au adus de-a lungul vieții multe onoruri, printre care Premiul Pulitzer, șapte premii Tony, două premii Drama Critics Circle, un Obie, un Olivier, Premiul John F. Kennedy pentru întreaga carieră și premiul Dorothy și Lillian Gish.
„Broken Glass” (piesă care nu a fost niciodată tradusă în limba română) explorează povestea unui cuplu newyorkez prins între tensiunile conjugale și conștientizarea istorică. În montarea de la Oradea, textul este adaptat scenic de Roman Doljanski, dramaturg de origine rusă și unul dintre cei mai apreciați critici și teoreticieni ai teatrului european, stabilit din 2022 în Europa, unde își desfășoară exclusiv activitatea. Roman Doljanski a transpus piesa lui Arthur Miller într-o formă scenică actualizată, ce intră în dialog cu realitatea contemporană și cu dilemele etice ale prezentului: „titlul unei alte piese fabuloase a marelui dramaturg american Arthur Miller, Prețul (The Price), definește tema centrală a noii producții intitulate „Oglinda spartă”. Este vorba despre prețul pe care cei din jurul protagonistei trebuie să-l plătească pentru vindecarea acesteia. Poate fi considerat tratamentul un succes dacă o persoană se vindecă în detrimentul binelui alteia? Unde este limita dincolo de care vindecarea se transformă în manipulare? Nu există un răspuns definitiv la această întrebare – nici din partea lui Arthur Miller, nici din partea personajelor, nici din partea creatorilor spectacolului. Scopul este acela de a pune întrebări și de a invita publicul să-și formuleze propriul răspuns, explică Roman.
Regia spectacolului este semnată de apreciatul regizor de teatru și operă, Timofei Kuliabin, care a montat pe cele mai importante scene ale Europei. Absolvent al Academiei Ruse de Teatru din Moscova (GITIS), Kuliabin s-a alăturat, după finalizarea studiilor, Teatrului Academic „Făclia Roșie” din Novosibirsk, unde, în 2015, la doar 31 de ani, a fost numit director artistic, devenind cel mai tânăr director artistic al unui teatru din Rusia la acel moment. Până în 2022, când a fost forțat să demisioneze din cauza poziției sale explicit anti-război și a ales calea exilului, a montat spectacole atât la teatre din Rusia, cât și pe scene importante din spațiul german, care îi aduc recunoaștere, confirmând forța și originalitatea viziunii sale regizorale. Din 2022, Timofei Kuliabin își desfășoară activitatea exclusiv în străinătate, colaborând cu teatre din Germania, Elveția, Franța, Grecia, Estonia, Bulgaria. . În 2022, semnează o colaborare de excepție cu John Malkovich pentru spectacolul „În singurătatea câmpurilor de bumbac”, montat la Teatrul Dailes din Riga și prezentat ulterior într-un turneu în 12 țări. Colaborarea cu Teatrul Regina Maria din Oradea este cel de-al doilea proiect al său în România, după „Lungul drum al zilei către noapte” după Eugene O’Neill montat la Teatrul Național „Radu Stanca” din Sibiu.
Despre spectacolul pe care îl montează la Oradea, regizorul Timofei Kuliabin declară:
„Această piesă poate fi considerată o dramă psihoterapeutică clasică. În cinematografie și în cultura populară, mai ales în seriale, există numeroase exemple reușite ale acestui gen – însă în teatru, aproape deloc. Povestea unui medic și a pacientului său (sau, ca în acest caz, a unei paciente) depășește aproape întotdeauna granițele practicii medicale, abordând o gamă mult mai largă de probleme – nu doar personale, ci și sociale, istorice și chiar filosofice. Încă de la început, lăsăm publicului libertatea de a ști cum se va sfârși povestea. Nu transformăm narațiunea lui Arthur Miller într-un roman polițist. Pur și simplu observăm cum s-au desfășurat evenimentele. Invităm spectatorii să urmărească nuanțele și caracterul profund uman al personajelor.”
Echipa de creație reunește și alte nume importante ale teatrului contemporan: Timofei Pastuhov, compozitorul muzicii originale, și Oleg Golovko, scenograful care semnează universul vizual al spectacolului. Traducerea în limba română îi aparține Ralucăi Rădulescu, traducător, jurnalist și curator teatral.
Din distribuția spectacolului fac parte actorii Eugen Neag (Phillip Gellburg), Denisa Irina Vlad (Sylvia Gellburg), Răzvan Vicoveanu (Dr. Harry Hyman), Anda Tămășanu (Jessica), Richard Balint (Robert Wilson) și Alexandru Rusu (Stanton Case).
Spectacolul este programat și în 11 și 12 decembrie, iar biletele pot fi achiziționate de la agenția teatrală (Piața Regele Ferdinand I, nr. 6) și online de pe site-ul Teatrului Regina Maria și pe platforma de ticketing Poftim Cultură.
OGLINDA SPARTĂ
un scenariu de Roman Doljanski după Arthur Miller, în regia lui Timofei Kuliabin
Distribuția:
Phillip Gellburg: Eugen Neag
Sylvia Gellburg: Denisa Irina Vlad
Dr. Harry Hyman: Răzvan Vicoveanu
Jessica: Anda Tămășanu
Robert Wilson: Richard Balint
Stanton Case: Alexandru Rusu
Regia: Timofei Kuliabin
Scenariul: Roman Doljanski
Traducerea: Raluca Rădulescu
Scenografia: Oleg Golovko
Muzica originală: Timofei Pastuhov
Spectacol recomandat persoanelor peste 18 ani!
Data premierei: 16 și 17 noiembrie 2025, Sala Mare a Teatrului Regina Maria din Oradea
