Fő tartalom átugrása

JEGYIRODÁS NYITVA

Hétfő: 14:00-18:00
Kedd: 12:00-18:00
Szerda: 10:00-14:00
Csütörtök: 12:00-18:00
péntek: 10:00-14:00
Szombaton és vasárnap: zárva
Az ügynökség a nagytermi előadások kezdete előtt egy órával is nyitva tart, naptól függetlenül.

JEGYIRODÁSI PROGRAM
Hétfő: 14:00-18:00
Kedd: 12:00-18:00
Szerda: 10:00-14:00
Csütörtök: 12:00-18:00
péntek: 10:00-14:00
Szombaton és vasárnap: zárva
Az ügynökség a nagytermi előadások kezdete előtt egy órával is nyitva tart, naptól függetlenül.
Mária Királynő Színház Nagyváradi

Iosif Vulcan Zenekar Archívuma

A játék vége

2012-2013-as szezon

Samuel Beckett

Az eredetileg franciául írt, majd maga a szerző fordította angolra „A játék vége” című darab párhuzamot von a sakkjátszma utolsó szakasza, amikor az eredmény már ismert, és az élet utolsó szakaszai között.

A darab négy szereplőre összpontosít, akik bezárkózva élnek egy olyan térben, amelyen kívül semmi sem maradt, mintha egy apokalipszis után. A vak és tehetetlen Hamm tolószékhez kötött; szolgája vagy fia, Clov, állandó izgatottságban van, állandó konfliktusban Hammel, képtelen megnyugodni vagy máshová menni, hogy kiszabaduljon. A kettőjük mellett, akik érthetetlen okokból együtt maradnak, Nagg és Nell, Hamm szülei, szemeteskukákban élik életüket. Egyetlen boldogságuk a múlt emléke; dehumanizálva és Clovtól függve, képtelenek megérteni a jelent a szenvedéseiken kívül.

Így formálódik egy saját törvényekkel rendelkező, ciklikus létezésű kis világ, amelyben a szereplők egy örök megszokott rutin csapdájába esnek. A halál küszöbön áll, mégis a szereplők beszélgetései üresek, banálisak, semmit sem közvetítenek. Az abszurd színház jó hagyományai szerint a nyelv nem a kommunikáció célját szolgálja, hanem széteső, különc és steril.

A darabnak nincs hiteles befejezése sem drámai, sem interpretatív értelemben, hanem nyitott marad. Senki sem nyeri meg a játékot, amely másnap, azonos feltételekkel, folytatódik.

Bordélyház

2012-2013-as szezon

Előadás a bécsi Pygmalion Színházzal együttműködve*

Martin sikeres menedzser, aki két üzleti megbeszélés között telefonnal a fülén, Rolexszel a csuklóján, de üres szívvel éli az életét. Ha pénzt költ egy nőre, annak profinak kell lennie, mindenképpen a legjobbnak a szakmájában. Stefan – a legjobb barátja – ajánlása Maria – a végső megoldás.

Martin tehát elérte azt a nőt, aki mindent elvesz tőle, ami nem számít neki (ruhát vagy telefont), és csak annyi pénze marad, amennyi a szolgáltatásaiért kell fizetnie. Hirtelen egy olyan nővel találkozunk, aki meghallgatja, megérti őt, és ami a legfontosabb, átlát a hazugságon, ami valójában Martin élete. Szenvedéseiből egyértelműen kiderül, hogy mit gondol a körülötte lévő világról és a dolgok jelenlegi állásáról.

Aztán beleszeret, és azt hiszi, hogy őt is szeretik. De vajon elég a fizetség Maria „szolgálataiért”?

Hamarosan eljön az idő.

2012-2013-as szezon

Line Knutzon által

Line Knutzon 1999-ben megjelent “Snart Komen Tiden” (Hamarosan eljön az idő) című darabja fontos állomást jelentett a dán drámaíró pályafutásában, és elsöprő sikert aratott a koppenhágai Dr. Dantes Aveny Színház adaptációjában.

A darab inkább a házasságról szól, mint a fiatalságról, ellentétben Knutzon legtöbb írásával: “Húszévesen egy csomó álmot kergetsz, de egy ponton rájössz, hogy mindet beteljesítetted... és már nincs miről álmodoznod. Így hát most a valóságra ébredsz, egy szörnyű sokk: mi következik? Talán félsz a haláltól... Ami kezdi éreztetni a jelenlétét, egyre nyomasztóbbá válik.”

Rebekka és Hilbert házassága már rég véget ért. Valószínűleg el kellene válniuk. Bár úgy tűnik, mintha nem telt volna el idő, hirtelen gyerekekkel találják magukat. Hilbert felbérelt egy házvezetőnőt, Odát, ajándékba Rebekának, hogy legyen ideje. Oda egy gyermektelen család leszármazottjaként mutatkozik be... Rebekka attól tart, hogy Oda azért jött, hogy megölje őt és a férjét, de ennek ellenére megparancsolja a házvezetőnőnek, hogy szervezze meg az 55. születésnapi buliját, amelyre Micutát, a pár lányát is várják. Még Rebekka volt barátja, John is megjelenik, menyasszonyával, Ingriddel együtt. Micuta megjelenik, de meglepetés: 50 éves!

Fantomfájdalom

2012-2013-as szezon

Vaszilij Szigarjev által

Vaszilij Szigarjev, egy fiatal orosz író szövege két villamosállomáson dolgozó őr történetét meséli el. Dima, egy egyetemista diák műszakjában, aki ezt a munkát vállalta, hogy főiskolára készüljön, megjelenik Gleb, a másik műszak őrje, aki egy itallal és történetmesélési vággyal érkezik. Gleb mesél neki az éjszakai őr életéről, sőt, a állomás tragikus történetét is elmeséli: az, akinek a műszakját Dima elvállalta, balesetben meghalt, felesége, Olija pedig azóta megőrült. Bármely férfit, aki Vova szemüvegét viseli, a halott férfit, Olija a férjének tekinti.

Fantomfájdalmak Egy hallucinációs és megindító történet szerelemről és őrületről, gyengédségről és reményről.

2012-2013-as szezon

Peter Shaffer által

„Néhány évvel ezelőtt, egy hétvégén, egy barátommal autóztunk egy vidéki úton. Elhaladtunk egy istálló mellett, és hirtelen eszébe jutott egy szokatlan bűncselekmény, amiről nemrég hallott egy londoni vacsorán. Csak egyetlen részletet tudott – szörnyűt –, és az egész történet kevesebb mint egy percig tartott, de bennem mély lenyűgözést váltott ki. A tettet néhány évvel korábban egy zavart fiatalember követte el. Mélyen megdöbbentette a helyi bírákat. És végül semmilyen racionális magyarázatot nem találtak rá.” (Peter Shaffer, az EQUUS című darab prológusa)

(1973) Peter Shaffer angol drámaíró színdarabja, amely egy pszichiáterről szól, aki egy fiatalembert próbál kezelni, akit kóros vallási vonzalom jellemez a lovak iránt. Shaffert ez inspirálta a megírásra miután meghallotta egy megrázó eseményt: egy 17 éves fiú hat lovat vakított meg egy Suffolk közelében lévő kisvárosban. A drámaíró egy kitalált történetet épített fel az eset lehetséges okairól, anélkül, hogy bármilyen más részletet ismert volna róla. A darab cselekménye egy detektívtörténethez hasonlít, amelyben Martin Dysart pszichiáter megpróbálja megérteni a fiú tetteinek okait, miközben ellentmondásos érzésekkel küzd a magánéletével kapcsolatban.

Cyrano de Bergerac

2023-2024-es szezon
Heroikus vígjáték öt felvonásban Edmond Rostandtól Fordítás: Corneliu Rădulescu

Művészeti vezető: Valeriu Moisescu Második rendező: Valeriu Grama Dekoráció: Mircea Marosin Jelmezek: Lydia Pincus és Olga Scorteanu Zene: Theodor Grigoriu Vezényel: Matolcsi Zoltán (nyomtatott) Vívómester: Szántay János és T.Bartos Bemutató dátuma: 1960. június 19

A "Cyrano de Bergerac" egy ötfelvonásos, szinte teljes egészében alexandrinnal írt darab, amely formailag és stílusában a romantikus színház hagyományait követi. Cyrano egy lázadó muskétás, aki szerelmes unokatestvérébe, Roxane-be. Hatalmas orra miatt nem meri felfedni érzéseit, udvarolni neki, és kétségbeesésében beleegyezik, hogy megvédje riválisát, Cristiant, akibe Roxane szerelmes. Sőt, Cyrano szenvedélyes nyilatkozatokkal és levelekkel is segít neki elcsábítani Roxane-t. Fokozatosan azonban Cristian rájön, hogy Roxane nem őt szereti, hanem azt a szellemet és intelligenciát, amelyet Cyrano a leveleiben tanúsít. Amikor úgy döntenek, hogy mindent felfednek, Cristian a csatában meghal, Cyrano pedig úgy dönt, hogy hallgat. Tizenöt évvel később, amikor visszavonultan élt egy kolostorban, Roxane mindent megért. De már késő, mert a megsebesült Cyrano a karjában hal meg.

A Nagyváradi Állami Színház román és magyar szekcióinak koprodukciójaként bemutatott "Cyrano de Bergerac" mind a történelmi hangulat felvázolása, mind a kard és köpeny hősiességének ábrázolása, valamint a szereplők, a mindenkori értékek hordozóinak karaktere szempontjából sikeres volt.

Elosztás:

Cyrano:  Ion Marinescu Keresztény:   George Pintilescu De Guiche:  Bartos Ede Ragueneau:  Keresztelő János Le Bret:  Konstantin Adamovici Várszén:  Ricardo Colbert Kadétok:  Andrei Bursaci, Cseke Alexandru, Ilie Iliescu, Liviu Martinuş, Marcel Segărceanu, Jean Sandulescu, Grig Schiţcu, Nicolae Toma, Eugen Tugulea Bélések:  Dorel Urlățeanu Valverdétől:  Jean Sandulescu Egy márki:  Constantin Simionescu Második márki:  Ilie Iliescu  Montfleury:  Dan Alecsandrescu Bellerose:  Grig Schiţcu Jodelet:  Valeriu Grama Cuigny:  Eugen Tugulea Bresaille:  Nicholas Thomas Egy unalmas:  Radu Reisel D'Artagnan:  Andrei Bursaci, Vadász Zoltán Kapus:  George V. George Egy burzsoá:  Misu Vladimir A fia:  Iván Cukor Egy gazember:  Marcel Segărceanu A kártyajátékos:  Balogh László Egy kapucinus szerzetes:  Constantin Simionescu Költők:  Gheorghe V. Gheorghe, Radu Reisel, Valeriu Grama Cukrászok:  Sugar Jenő, Grig Schiţcu Gyermekek:  Cseke Péter, Halasi Bea   Roxanne:  Dukász Anna, Varzopov Vera Márta nővér:  Liana Simionescu Lisa:  Sofica Albu, Doina Ioja Vasiu Clara nővér: Bányai Éva Elárusítónő:  Doina Urlățeanu Margit anya:  Lili Mihailescu A kísérő:  Maud Mary  Egy színésznő:  Doina Ioja Vasiu Oldal:  Sofia Albu Virágárus:   Simona Constantinescu Az értékesek:  Stela Adamovici, Lucy Chevalier Apácák:  Doina Urlăţeanu, Doina Ioja Vasiu, Simona Constantintescu, Stela Adamovici, Eva Bányai, Liana Simionescu

Blaga, Joanna

Színészek archívuma Iosif Vulcan Troupe

Színésznő

Születési idő és hely: 1968.11.12., Bukarest

Tanulmányok: "Babeş-Bolyai" Tudományegyetem Kolozsvár, Irodalmi Kar, Színművészeti Tanszék, 1994

1995-ben Nagyváradra érkezett. Balszerencsés debütálása – a Nő szerepe – ráadásul a főszerep – volt az „Aproape o pădure” című darabban (a fiatal Ana Ripka Rus dramaturgiai debütálása). Egy kudarcba fulladt, sikertelen, gyakorlatias darab (Iustina Prisăcaru rendezésében), amelyet nagyon kevés alkalommal adtak elő. Sokkal jobban teljesített William Saroyan „Hé, jó emberek!” című darabjában, Petru Vutcărău rendezésében, Nő szerepében, bizonyítva koncentrációs képességét és tragikus érzékét. A magas, izmos, barna, fekete szemű Ioana Blaga az FGLorca „Casa Bernardei Alba” című darabjának Angustias szerepének egyik legjobb előadója volt. Gondosan átgondolta szerepét, „próbára téve” nemcsak a természet adta nagylelkű testalkatát, hanem különleges érzékenységét és telt hangját is.

(Eugen Ţugulea előadása)

Zdrehus, Corneliu

Színészek archívuma Iosif Vulcan Troupe

Művészeti vezető

Születési idő és hely: 1926.01.20., Săcel

Tanulmányok: "ILCaragiale" Színház- és Filmművészeti Intézet, Bukarest, színész szak – 1951, rendező szak – 1952

Mielőtt a nagyváradi színház román tagozatának kezdetét jelentő formáció főrendezője lett, az aradi és a galaci színházakban dolgozott. Ő rendezte meg az első darabot IL Caragiale "O scrisoare pierdută" című művével, majd ugyanebben az évadban Valeriu Luca "Inima noastră" című darabját, amely 1956-ban 3. helyezést ért el az Eredeti Dráma Évtizedén, a rendező pedig ugyanezzel a kitüntetéssel, a rendezésért járó 3. helyezést kapta. Mélyreható és módszeres, intelligens, rendkívül érzékeny és kifinomult rendezőként más, jó szakmai színvonalú, némelyiket kifejezetten jónak ítélő előadásokat is készített, mígnem súlyos egészségügyi problémák negatívan befolyásolták művészi tevékenységét, és végül korai halálához vezettek.   (Eugen Ţugulea előadása)

Volbea, Zacharias

Színészek archívuma Iosif Vulcan Troupe

Színész

Tanulmányok: középfokú

Aradon is játszott.

A drámai és komikus művekben egyaránt gazdag interpretációs palettával rendelkező színész, a karakteralkotás tudományával a színház egyik leggyakrabban használt színésze volt, mindössze három évad alatt tizenhét szerepet játszott, és nem csupán néhány soros fellépéseket: Silvestru Trandafir Mihail Sorbul „A dezertőr” című darabjában, Zurăscu Virgil Stoenescu és Octavian Sava „Nota zero la purtare” című darabjában, Nichita G. Ciprian „Omul cu mârţoaga” című darabjában, La Hire Jean Anouilh „Ciocârlia” című darabjában csak néhány a színész referenciaalkotásai közül. Személyes problémák miatt a Bârlad-i Színházba költözött, ahol pályafutása és élete végéig dolgozott.

(Eugen Ţugulea előadása)

Vlagyimir, Misu

Színészek archívuma Iosif Vulcan Troupe

Színész

Születési idő és hely: 1911.11.20., Vaslui

Tanulmányok: középfokú

Különösen szimpatikus színész, nagyszerű nyomozó volt, aki énekesként, majd súgógépészként kezdte pályafutását néhány fővárosi színházi társulatnál – az „Alhambra”, a Teatrul Vesel, a „Baraşeum”, a „Teatrul nostru” –, még a második világháború előtt, ahol Ianconescu, George Vraca, a Critico, a Bulandrák és a kor más „nagyságai” dolgoztak. Később színész lett, az állami színházak megalakulása után pedig első feleségével együtt Aradon kapott állást.  1955-ben felkérték, hogy Nagyváradra jöjjön, és megalapítsa az új társulatot. Itt debütált Ghiţă Pristanda szerepében az IL Caragiale „O scrisoare pierdută” című bemutatkozó előadásában, és a nagyváradi színpadon töltött hosszú évek alatt számos fontos és mellékszerepben is feltűnt. Jó színész lévén („tudta, hogyan kell frakkot hordani” – ahogy mondani szokás), igazán Ianke szerepében tündökölt a VIPopa „Tache, Ianke și Cadâr” című előadásában. Nagyszerű volt.

(Eugen Ţugulea előadása)

Vilcu, Ion

Színészek archívuma Iosif Vulcan Troupe

Színész

Tanulmányok: Színház- és Filmművészeti Intézet "ILCaragiale" Bukarest, 1955

A Nagyváradi Állami Színház román tagozatát megalapító osztály egyik vezetőjeként Farfuridi szerepében debütált IL Caragiale "Elveszett levél" című darabjában. A két nagyváradi évadban további főszerepeket is játszott, intelligens színészként, drámai erővel és karakterábrázoló képességekkel büszkélkedve. A bukaresti Giuleşti Színházhoz (Odeon) került, és hamarosan az intézmény egyik vezető emberévé vált. Tévésorozatokban és számos játékfilmben szerepelt, bizonyítva tehetségét. Sajnos súlyos egészségügyi problémák miatt idő előtt elhunyt.

(Eugen Ţugulea előadása)

Velcescu, Mihai

Színészek archívuma Iosif Vulcan Troupe

Színész

Születési idő és hely: 1942.08.20., Bukarest

Tanulmányok: Színház- és Filmművészeti Intézet "ILCaragiale" Bukarest, 1966

Feleségével együtt áthelyezés révén került a Nagyváradi Állami Színházba. Paul Everac "Egyszerű véletlenek" című darabjának főszerepét kapta, de elégedetlennek nyilvánította magát (az ok ismeretlen), és szülővárosába, Bukarestbe távozott, majd Brăila, Brassó és Botoşani színházakkal működött együtt. Mihai Velcescu csodálatra méltó, intelligens és nagyon érzékeny szavaló, akit egyértelműen vonz a költészet (ő maga is írt), és aki mindig is vágyott arra, hogy túlszárnyalja színészi képességeit, idővel számos gyönyörű verses előadást és még sok mást fog rendezni. (Eugen Ţugulea előadása)

Művészeti lap – Nagyváradi Állami Színház

  • Sorin Vlăsceanu az EGYSZERŰ VÉLEMÉNYEKben, Paul Everac, 1966, rendezte: Valeriu Grama

Vaszil, Mariana

Színészek archívuma Iosif Vulcan Troupe

Színésznő

Születési idő és hely: 1947.07.15., Galași

Tanulmányok: Bukaresti Egyetem, Román Nyelv és Irodalom Kar, román-francia szakirány

A Galaci társulat két kiváló színészével folytatott intenzív képzés után Mariana Vasile a Galaci Színházban kezdett színészkedni – az együttes tagjaként – (1968-1972), majd 1972-ben csatlakozott a Nagyváradi Állami Színházhoz. Ez idő alatt Mariana Vasile a Filológiai Karra is járt, ahol diplomát szerzett. A barna hajú, karcsú, közepes magasságú, gyönyörű, jó hangú, erős temperamentumú Mariana Vasile kisebb szerepeket, epizodikus fellépéseket játszott, amelyekben továbbra is bizonyította tehetségét és komolyságát, a színészi pálya iránti elhivatottságát.