Kávézó-színházi előadás
Főbb politikai perek
Forgatókönyv, művészeti vezető és előadó: Radu Vaida
Premier dátuma: 1978. június 6.

Az „És mégis…” című dokumentumfilm-előadás híres politikai perek vallomásaiból állt össze. Az előadás a nagyváradi kávézó-színház sorozatban is szerepelt, és részt vett a Bákói Drámai Előadások Gálájának 5. kiadásán (1978. május 11-15.).

Kétrészes vígjáték Adolf de Herztől
Színpadi adaptáció: Emanoil Enghel

Művészeti irány:  STEFAN Farkas és Ion Holnap
Forgatókönyv: Tatiana Manolescu Uleu
Premier dátuma: 1978. május 25.

Egy könnyed, bulvár hangulatú vígjáték, a „Világ összezavarása” egy szakmájában jártas, de a házasságában kevésbé jártas férj erőfeszítéseit mutatja be, hogy megmentsen egy nehéz helyzetet, amelybe önként ment bele, anélkül, hogy sejtette volna a lehetséges következményeket. Későre a városban maradva, barátaival, és egy gyönyörű lánnyal találkozva Emil Strâmbuleanu egy igaz hazugságot keres, hogy megnyugtassa aggódó feleségét. Az ürügy, amit talál, „X barát, a banki volt kollégája” kérdése. Meglepetés! Öt percen belül a kolléga valóban megjelenik, a férj csodálkozására és a feleség örömére. Amint azonban megjelenik, elkezdi összezavarni a világot...

Elosztás:

Emil Strâmbuleanu:  Ion Holnap
Didina Strâmbuleanu:  Holnap Olympia
Bungrážescu:  Marcel Popa
Matthew Pintenaru:  Nicholas Thomas
Olga:  Mariana Neagu

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Súgó: Florence Manea Szabó
Világítás: Vasile Blejan
Hang: Dorel Olea

Ion Băiesu vígjátéka
Abszolút premier

Művészeti vezető: Alecu Croitoru
Rendezőasszisztens: Jean Săndulescu
Díszlettervező: Maria Haţeganu
Premier dátuma: 1978. április 13.

Egy élvezetes vígjáték álcája mögé bújva Ion Băieşu „Alibi” című darabja a társadalmi jelenségek szerkezetét elemzi, miközben kritikus szemmel kínál megoldást a leírt problémákra. A kiindulópont egy ál-közlekedési baleset története, egy epizód, amely a szerző vallomása szerint egy valós esemény ihlette. A darab érdeklődésének középpontjában azonban Gripcă, a humánerőforrás és személyzeti osztály vezetőjének ábrázolása áll, aki szinte baljóslatú karakter, és képes mesterségesen eltávolítani a szakmai karrierjük természetes útján dolgozó embereket. Gátlástalanul mutatja be rendelkezésére álló eszköztárát, a pletykától a zsarolásig, intim titkok felfedésével, és az ismert valósághoz való közelség különleges feszültséget kelt a darabban.

A Bebe karaktere viszont egy különc figura, egy csodatevő kaszkadőr, egy világjáró, aki gyalog akarja körbeutazni a Földet. A diáklány Gabi iránti szerelme, valamint a harmatos fű és a tücsökcsipogó esték újrafelfedezésére való felhívás révén Bebe az emberiséghez való visszatérés hírnökévé válik, és ez talán része a drámaíró által keresett és elképzelt gyógymódnak.

Elosztás:

Gicu Crucescu:  Jean Sandulescu
Eleonóra:  Simona Constantinescu
Gabi:  Mariana Neagu
Buborék:  Nicholas Thomas
Nő:  Holnap Olympia
Markolat:  Marcel Segărceanu
Szerető:  Anca Miere Chirilă
Popovici és a postás:  Grig Schiţcu
Baba:  Radu Vaida
Nemzetőr:  John Martin 
Az ismeretlen:  Dimitrios Stefanidis

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Felszólító: Dimitrios Stefanidis
Világítás: Vasile Blejan
Hang: Dorel Olea

Az első román nyelvű színházi szöveg, amelyet Samuil Vulcannak tulajdonítanak, 1820-ban jelent meg. abszolút elsőrangú Nagyváradon

Színpadi adaptáció és művészi rendezés: Ion Olteanu
Rendezőasszisztens: Ion Abrudan
Forgatókönyv: Tatiana Manolescu Uleu
Premier dátuma: 1978. február 18.

„Grigorje Vodă moldvai meggyilkolásának tragikus leleplezése” az első ismert eredeti román színdarab, amely teljes egészében és jó állapotban fennmaradt. Az 1778-1780 között írt darabot Nicolae Densuşianu történész fedezte fel Nagyváradon Samuil Vulcan tudós értékes kéziratgyűjteményében. A darab nagyváradi Állami Színházban való bemutatása kulturális esemény volt, amelyet a kor sajtója és értelmisége melegen fogadott:

„Egy igazán jóvátevő gesztus, a színpadra való visszatérés a színháznéző számára, egy olyan szöveg, amely – amint azt gondos megfigyeléssel láthatjuk – értékes és jelentős következményekkel, sőt bizonyos művészi értékekkel bír, tekintve, hogy színházunk és dramaturgiánk egy úttörő művével állunk szemben.” (Lucian Drimba).

„Az a mű, amelyben dramaturgiánk a tragikus és a komikus területen egyaránt megtalálja a kezdetét, és amelynek tartalma továbbra is példaértékű, olyan kulturális cselekedet, amely minden román tudatában visszhangra talál.” (Virgil Brădeţeanu).

Grigore Ghica moldvai herceg brutális meggyilkolása, mivel ellenezte Bukovina osztrákok általi annektálását, olyan téma, amely széles körben elterjedt volt Románia összes tartományában. A történelmi tragédiát sugalló cím alatt azonban valójában egy bohózat rejtőzik. A darabot karneváli vagy diákbálokon való bemutatásra szánták, ezért a szerző játékos epizódokat is belefoglal, amelyek látszólag nem kapcsolódnak a fő témához. Szokások és hiedelmek jelennek meg: vásári jelenet, udvarló, sézatoare, de burleszk epizódok is, mint például katonák által előadott táncok vagy egy cigány asztrológus jóslatai hagymaórával. A szerző az improvizáció szabadságát hagyja az előadóknak, akárcsak a commedia dell'arte-ban, amellyel ez a darab látható rokonságot mutat.

Elosztás:

Gregory Ghica:  Ion Holnap
A császár:  Dorel Urlățeanu emeritus művész
Pasa:  Eugen Tugulea
Ghica asszony:  Simona Constantinescu
Tagadás:  Ileana Iurciuc
Horcholina:  Anca Miere Chirilă
A rapszóda:  Radu Vaida
Az idősebbek:  John Martin
Házigazda:  Marcel Popa
Boldog:  Mircea Constantinescu
Vaszil tanácsadó:  Ion Abrudan
Ion Simion tanácsadó:  Grig Schiţcu
Titkár:  Marcel Segărceanu
Pályázó:  Laurian Jivan
Török tanácsadó I:  Nicolae Barosan
Török Tanácsadó II:  Nicholas Thomas
Az orvos:  Jean Sandulescu
Katonák:  Dumitru Cora, Mihai Tocai, Dumitru Mesaros, Vasile Covaci

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Felszólító: Dimitrios Stefanidis
Világítás: Vasile Blejan
Hang: Dorel Olea

– A kiállítás elnyerte a fődíjat a 2. kiadáson Színházi Hetek Rövid, 1978

Leonard Gershe kétrészes vígjátéka
Fordítás: Elisabeta Pop, Teodor Crişan, Otto Szombati Gille
Országos premier

Művészeti irány: Ottó  Szombati Gille
Forgatókönyv: Gheorghe Iovian, Ştefan Weiss
Zene: Florian Chelu
Premier dátuma: 1978. február 9.

A „Butterflies Are Free” (Pillangók szabadok) című gyengéd, megindító darab a Broadway egyik legsikeresebb előadása volt, és ehhez a sikerhez hasonlóan filmes adaptáció is készült belőle. A vakon született Don egész életét édesanyjával élte le, akinek a szeretete szinte zsarnoki volt. Kora ifjúságában, a virág-erő mozgalom teljes kibontakozásának időszakában Don úgy dönt, hogy elszakad anyja gyámságától, a szabadság és a saját identitás keresése közben. Hamarosan Jill, a pályafutása elején járó, már elvált színésznő révén a szerelemnek más jelentését ismeri meg, mint az anyai. A gyermek-nő, a felelőtlenség és a játékos Jill lenyűgözi Dont lelkesedésével, ahogy Don is legyőzi Jillt kultúrájával és életmódjával, amely megkülönbözteti őt az összes addigi szeretőjétől. A melodrámán és az érzelgősségen túl a darab olyan helyzeteket ragad meg, amelyek az idő múlása ellenére lényegében ugyanazok maradnak, a fiatal felnőtteket ugyanazok az apró drámák, kétértelmű helyzetek és bizonytalanságok megrázzák.

Elosztás:

Don Baker:  Nicolae Barosan
Jill Tanner:  Ileana Iurciuc
Baker asszony:  Alla Tautu
Ralph Austin:  Ion Abrudan, Mircea Constantinescu
A műsorban ezt énekelték:  Florian Chelu és Lidia Lazău

Műszaki igazgató: Marioara Goina
Súgó: Florence Manea
Világítás: Vasile Blejan
Hang: Dorel Olea

George Ciprian kétrészes vígjátéka

Művészeti vezető: Sergiu Savin
Díszlettervező: I. Bíró Géza
Premier dátuma: 1978. január 27.

„Az ember gyermekkorában azért játszik, hogy szórakoztassa magát és kikapcsolódjon, a komoly élet szintje alatt. Játszhat e szint felett is: játszhat szépség- és szentségjátékokat.” (Johan Huizinga).

Több évnyi világ körüli bolyongás után újra egyesülve, Macferlan, Ciriviriş, Bălălău és Pentagon eseti alapon megalapítják a "Capul de Răţoi" egyesületet. A szabadság négy lovagja egy fiatalos játékba kezd, amelynek célja, hogy megszabaduljon a konvencióktól, a hatóságok és a társadalom által rájuk kényszerített haszontalan elvektől: megállítják a járókelőket, hogy értelmetlen párbeszédekbe bocsátkozzanak, térdre borulva üdvözlik egymást stb. Az Öröm Fájában találnak menedéket, amely az egyesület központjává válik, ahol a barátok a saját tempójukban és az általuk felállított normák szerint élnek, élvezve az élet apró örömeit. Az alsóbb világ apró és jelentéktelen gondjai fölé a négyen felépítik saját univerzumukat, ahol a gonosz nem hatol be, ahol az emberek üdvözlik egymást, tisztelik egymást, álmodoznak. A konvenciók elleni küzdelmükben időnként nevetségesek, mint Don Quijote, szerepeiket az átfedésig öltik magukra. Ezért van az, hogy a "jobbra" játék során hangulatuk ünnepélyes hangvételű. Eltökélten, hogy változtatnak valamin, nem is sejtett rugókat ébresztenek társaikban: meggyőzik Rosenzveiget, hogy változtassa meg a nevét, a mogorva férjet, hogy vigasztalja meg feleségét és gyermekeit, megtanítják Efimitának, mit jelent az igazi barátság, így válva a remény hírnökeivé.

Elosztás:

Cirivish:  Mircea Constantinescu
Macferlan:  Radu Vaida
Gawk:  Laurian Jivan
Pentagon:  John Martin
Dák:  Ion Holnap
A felügyelő, a tányéros férfi és egy sietős úriember:  Ion Abrudan
Musat és az Úr a cigarettával:  Eugen Tugulea
Rosenzweig:  Jean Sandulescu 
A biztos:  Grig Schiţcu
Aglája:  Simona Constantinescu
Efimita:  Ileana Iurciuc
Az újságíró és egy járókelő:  Nicolae Barosan
A feketerigó, a sovány nő és a virágcserépes nő:  Alla Tautu
Egy utcalány, egy járókelő és Bălăloiu asszony:  Mariana Neagu
I. diák:  Nicolae Moranciu
II. diák:  Dimitrios Stefanidis
Diákok:  Ioan Boţ, Rodica Blege, Gabriela Demian, Cornel Erdeli, Eva Crainic, Liviu Pavlovski

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Súgó: Florence Manea
Világítás: Vasile Blejan
Hang: Dorel Olea

Stelian Vasilescu szatirikus-zenés műsora

Művészeti vezető: Ion Mainea
Forgatókönyv: Eliza Popescu
Zene: Temistocle Popa, Marius Ţeicu, George Grigoriu, Mihai Constantinescu
Zenei rendezés: Ludovic Boross
Premier dátuma: 1977. december 10.

Az „Aşa e viața” című revüelőadás a nézők közvetlen környezetéből vett jeleneteket csoportosította, szatirizálva a részegeskedést, az erkölcstelenséget, az alkalmatlanságot, az igazságtalanságot és más halhatatlan emberi hibákat, prózai pillanatokból kiindulva – szkeccsek, monológok, Tudor Muşatescu, Stelian Vasilescu, Dumitru Solomon, Dimitrie Bălan, Gr. Pop, A. Chirilă és I. Piţigoi által jegyzett poénok. A jó hangulatot és a minőségi humort fokozták a különböző előadók által kínált zenei pillanatok, a színházi zenekar kíséretében. „Egy érdekes rajzoló-találós (droogl) játék, amelyet a műsorvezető, Marcel Popa kellő könnyedséggel vezényelt, hozzájárult a terem élénkítéséhez és a közönség felvidításához, akik most kénytelenek voltak a nevetésük között gondolkodni.” (T. Vasile – „Familia”, 1977. december)

Tolmácsok:

Holnap Olympia
Anca Miere Chirilă
Ileana Iurciuc
Mariana Neagu
Marianna Vasile
Nicholas Thomas
Marcel Segărceanu
Grig Schiţcu
John Martin
Marcel Popa
Nicolae Barosan
Florence Manea

A műsor vendégei:

Lidia Lazau
Mihaela Boboia
Florian és Lucian Chelu
Dan Greavu
Erzsébet Oláh

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Súgó: Florence Manea
Világítás: Vasile Blejan
Hang: Dorel Olea

Slavomir Mrožek által
Fordítás: Ioana és Tudor Savu
Országos premier

Művészeti vezető: Alexandru Colpacci
Forgatókönyv: Tatiana Manolescu Uleu
Premier dátuma: 1977. szeptember 23.

„Az emigránsok” című művében Slawomir Mrozek fájdalmas képet fest a gyökértelenség drámáiról, ironikusan és finoman ábrázolva két párizsi lengyel emigránst. A társadalmi és gazdasági dráma megduplázza azoknak az erkölcsi és pszichológiai drámáját, akik a jólét reményében emigráltak. Az ideál és a megtapasztalt csalódás közötti szembeállítás drámai.

A két emigráns gyökeresen különbözik felépítésében és képzettségében: AA egy intelligens, távolságtartó értelmiségi, szerelmes a fogalmakba, fennkölt és vizionárius; XX egy ravasz és szánalmas munkás, robusztus, ugyanakkor erkölcsileg törékeny, sebezhető a körülményei miatt, amelyekbe került. A kettő nem kommunikál, vádolják egymást, gyanakodnak egymásra, megvetik egymást, sőt a gyilkosság szélére sodródnak. Mi egyesíti őket hát? A mocskos pince, amelyben élnek; a honvágy; a nemzetiség, az állapotuk... pária. „De talán ennél is több, megbánás, „…jegyzi meg Bogdan Ulmu az ”Irodalmi Románia„ (1977) című művében. Az a tény, hogy egyetlen bizonyosságuk etnikai hovatartozásuk, földrajzi hazájuk volt; ezen keresztül céljuk volt a világban, családot, hivatást, egzisztenciális értelmet kínált nekik. Elfutva nem ”valami felé, hanem valamitől” indultak el, egy olyan árnyalatnyi dolog, amit csak később, könnyekkel a szemükben vesznek észre.”.

Továbbra is az ígéretek, a boldogság földjéről álmodoznak, de egy fájdalmas paradoxon révén ez lesz az az ország, amelyet elhagytak, és ahová talán soha többé nem térnek vissza.

Elosztás:

AA:  Mircea Constantinescu 
XX:  Radu Vaida

– A darabot rendezői díjjal és interpretációval tüntették ki a Bârlad Rendezői Kollokviumon (1978), valamint az ATM-díjjal rendezői díjjal: Alexandru Colpacci
– 1982-ben a műsort országos televízióban sugározták.

Paul Everac vígjátéka
Országos premier

Művészeti vezető: Szombati Gille
Díszlettervező: I. Bíró Géza
Premier dátuma: 1977. szeptember 15.

Paul Everac „Vesekő” című vígjátékában Farfuz rendező megtestesíti azt a főnököt, aki hozzászokott, hogy egyedül és erőszakosan dönti el, kit léptet elő, foszt le vagy rúg ki, személyes viszálykodássá alakítva az általa vezetett szektort. Egy cinkos kabinetfőnök és egy energiától és akarattól mentes szakszervezeti elnök támogatja. A mechanizmus addig tart, amíg Vigil Urechiatu, egy veseválázs hatására, fel nem kel ez ellen az állapot ellen, megerősítve olyan igazságokat, amelyeket mások nem mertek kimondani. Elítéli a hazugságot, a szélhámosságot, a kapzsiságot, a csalást, a becstelenséget, amely úgy szivárog be a társadalomba, mint a vesekő az egészséges testbe. A veseválázs az igazság válságává válik, amely megijeszti a vezetőket, különösen azért, mert ragályos, és minden alkalmazottat áthat.

A kortárs társadalom néhány hibájának kijavítása reményében írt darab filmes szerkezetre épül, gyors átmenetekkel az egyik jelenetből a másikba. A „Kő a vesében” határozott álláspontra buzdítás, a darabban szereplőhöz hasonló helyzetek helytelenítésére, és a kényelem, a közöny, valamint a minden megvetést érdemlő elítélendő tettek és embertársak vakon történő elnézésének elutasítására szólít fel.

Elosztás:

Virgil Urecheatu:  Ion Abrudan
Farfuz:  Ion Holnap 
Rendetlenség:  Nicholas Thomas
Esztergapad:  Grig Schiţcu
Dr. Ranchiş:  Marcel Segărceanu
Szentjánoskenyér:  Marcel Popa
Viorel Scurtulet:  Ion Martin, Mircea Constantinescu
Camelia Stracsineanu:  Marianna Vasile
Büszkeség:  Holnap Olympia
Odobica doktor:  Alla Tautu, Simona Constantinescu
Nővér:  Doina Urlățeanu
Ásó:  Anca Miere Chirilă
Geta pite:  Mariana Neagu, Florence Manea

Műszaki igazgató: Mărioara Goina
Súgó: Florence Manea
Fények: Kozák Emeric, Farkas Mihai
Hang: Dorel Olea, Iosif Balogh

Tisztelgő műsor 1877
Forgatókönyv és művészeti vezető: Eugen Ţugulea
Forgatókönyv: Eliza Popescu
Zenei rendezés: Miron Raţiu
Premier dátuma: 1977. május 9.

Tolmácsok:

Simona Constantinescu
Alla Tautu
Radu Vaida
Nicolae Barosan
Marcel Popa
Ion Holnap
John Martin
Jean Sandulescu
Nicholas Thomas

1907. preambulumbekezdés
Forgatókönyv: Andrej Bokor

Rendezte: Szombati Gille Otto
Forgatókönyv: Tatiana Manolescu Uleu
Zene és zenei rendezés: Miron Raţiu
Premier dátuma: 1977. április 6.

Tolmácsok:

Ion Abrudan
Nicolae Barosan
Simona Constantinescu
Ileana Iurciuc
Laurian Jivan
John Martin
Holnap Olympia
Ion Holnap
Anca Miere Chirilă
Eugenia Papaiani
Jean Sandulescu
Marcel Segărceanu
Alla Tautu
Nicholas Thomas
Eugen Tugulea
Radu Vaida
Marianna Vasile

Stúdióműsor
Szövegválogatás: Andrei Bokor

Művészeti vezető: Szombati Gille Otto
Forgatókönyv: Tatiana Manolescu Uleu
Premier dátuma: 1976. november 16.

Értelmezése:

Nicholas Thomas
Alla Tautu
Holnap Olympia
Marcel Popa
Ion Holnap
Ion Abrudan
Marianna Vasile

Nemzeti varázslat, kétrészes előadás, Vasile Alecsandri előadásában

Színpadi kivitel és művészeti vezetés: Sergiu Savin
Forgatókönyv: Eliza Popescu
Zene: Nicolae Moranciu
Premier dátuma: 1977. június 5.

A ragyogó varázslat, mégis szatirikus lendülettel, iróniával és élénk szellemmel teli „Sânziana és Pepelea” egy olyan társadalomban játszódik, ahol mindenki mottója: „Kelj fel, én belevágok”. A vezetőjüket Papură-Vodă, egy gyenge és tétova vezető vezeti. A tanácsadók, Păcală és Tândăla úgy viselkednek, mint ő, hízelegnek neki, és eltitkolják előle a királyság valódi valóságát. A teljes káosz uralkodó királyságban Sânziana nem találja a helyét, nem érzi biztonságban magát. Pîrlea és Lăcustă, a pusztulás szimbólumai által vitatott Sânzianát Smeu elrabolja, és a szigetére viszi. Sânzianát az okos Pepelea menti meg, aki a Tó Tündérétől kapott elvarázsolt síp segítségével megszabadítja a varázslatoktól, és feleségül veszi. Egy darab, amely a színházon keresztül lehetővé teszi a visszatérést a gyermekkor álomvilágába.

Elosztás:

Papura Voda:  Laurian Jivan, Ion Abrudan
Sanziana:  Ileana Iurciuc
Pepelea és Crivăţul:  Mircea Constantinescu
Parlea Voda:  Ion Holnap
Szöcske Voda:  Radu Vaida
Vigyázat:  Ion Abrudan, Marcel Popa
Tandala:  Grig Schiţcu
A tó tündére:  Alla Tautu, Eugenia Papaiani
Az erdei tündér:  Mariana Neagu, Mariana Vasile
A sárkány:  Nicolae Barosan
Tenyér-Szakáll-Könyök állapot:  John Martin
Más szerepekben:  Olimpia Holnap, Doina Urlăţeanu, Dimitrios Stefanidis, Marin Monoc, Misu Serban

Műszaki igazgató: Dalma Simionescu
Súgó: Florence Manea
Világítás: Emeric Kozak
Hang: Dorel Olea

Mircea Bradu kétrészes darabja
Abszolút premier

Művészeti vezető: Alexandru Colpacci
Díszlet: T.Th.Ciupe
Zenei illusztráció: Cornel Pop
Premier dátuma: 1977. április 17.

„Kire támaszkodjunk? A román népre. Magunkra.” – ez az egyik kulcsmondata a Románia állami függetlenségének centenáriumára szentelt „A döntés” című darabnak. A dokumentumfilmes politikai színház formulájához közelítve a darab az európai diplomácia hidegháborúját mutatja be, amely szembeszállt az érdekeikkel anélkül, hogy figyelembe vette volna a román nép szabadságvágyát. A függetlenség kivívásának egymást követő pillanatait örökíti meg, a diplomáciai úton tett kísérlettől kezdve, hogy a kor nagyhatalmai kedvező álláspontot szerezzenek Románia azon szándékával szemben, hogy felszabaduljon az Oszmán Porta gyámsága alól, egészen a győztes harcig ellene. A dokumentumjelenetek közé, mint például a bécsi diplomata bál vagy a politikusok vitái a bukaresti parlamentben, Mircea Bradu drámaíró számos kitalált életrajzot, de valós személyeket is beilleszt, akik lényeges szerepet játszottak az 1877-es események kibontakozásában: Mihail Kogălniceanu, Ion Bălăceanu, Andrássy kancellár. Ennek az intenzíven égető darabnak a tetőpontja a történelmi döntés pillanata, amelyet Románia háborúba lépése valósított meg. Ahogy Radu Enescu megjegyzi a „Familia” magazin 1977. áprilisi 4. számában: „a darab érdeme abban rejlik, hogy a történelemben megragadható, nem múzeumi és dokumentumfilmes aspektusában, hanem élő lényegében, a kortárs korok relevanciájában.”

Elosztás:

Sándor:  Nicolae Barosan
Mária:  Eugenia Papaiani
Russell:  Mircea Constantinescu
Anna:  Simona Constantinescu
John Balaceanu:  Eugen Tugulea
M. Kogălniceanu:  Ion Holnap
Hans és Péter:  Radu Vaida
Blowitz:  Jean Sandulescu
Az osztrák attasé és a tache:  Grig Schiţcu
A német attasé és Popescu:  Valentin Avrigeanu
A francia attasé és Brătianu:  Marcel Popa
Az angol attasé és Ion Ghica:  Corneliu Gheba
Murád:  Nicholas Thomas
Ignatyev:  Marcel Segărceanu
Nehoda és Stuart:  Ion Abrudan
Rosetti:  Laurian Jivan
Andrássy:  Dorel Urlățeanu emeritus művész
Pál:  John Martin
I. katona:  Dimitrios Stefanidis
Katona II:  Marin Monoc
Más szerepekben:  Gheorghe Cîmpeanu, Gheorghea Meglea, Tiberiu Gall, Petru Opriş, Iosif Silaghi

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Súgó: Florence Manea
Világítás: Vasile Blejan
Hang: Dorel Olea

Dario Fo kétrészes vígjátéka
Fordítás: Angela Ioan

Művészeti vezető: Sergiu Savin
Forgatókönyv: Eliza Popescu
Premier dátuma: 1977. március 3.

Az 1997-es irodalmi Nobel-díjas Dario Fo „A hetedik parancsolat: Lopj egy kicsit kevesebbet” című művében a populáris bohózat, a vaudeville és a commedia dell'arte módozatait használja fel, beépítve Pirandello és Brecht modern hagyományát, valamint az abszurd színház elemeit. Az 1964-ben írt darab cselekménye felidézi azokat a nagy pereket, amelyek akkoriban Olaszországban zajlottak az államot sikkasztó tisztviselők ellen. A darab cselekménye egy nő – egy sírásó – útját foglalja össze a naivitástól és a tapasztalatlanságtól kezdve egy olyan társadalom megértéséhez, amelyben mindenféle csaló, becstelen üzletember és prostituált fejlődik. A cselekmény egy temető raktárában és egy elmegyógyintézetben játszódik, utóbbiak az egyetlenek, akik boldogan élnek a környező valóságban, éppen azért, mert nem értik azt helyesen. Egy összetett darab, tele lendülettel, a komédia, a polémia és a politikai-társadalmi szatíra keveréke.

Elosztás:

Éneász:  Mariana Neagu
Úr:  Laurian Jivan
Az Úr felesége:  Simona Constantinescu
A professzor és a sírásó I:  Ion Abrudan
A tolvaj és a sírásó II:  Radu Vaida
A bíró és a sírásó III.  Eugen Harizomenov, Eugen Ţugulea, Marcel Popa
A Parancsnok és a Sírásó IV:  Nicolae Barosan
Kókuszdió:  Alla Tautu
Cocota I és Călugăriţa II:  Ileana Iurciuc
Cocota II és Călăgăriţa I:  Marianna Vasile
A rendező:  Ion Holnap
A biztos:  Marcel Segărceanu
Anyafőnöknő:  Anca Miere Chirilă
Őexcellenciája:  Nicholas Thomas
Az őr:  Grig Schiţcu 
Az őr felesége:  Doina Urlățeanu

Műszaki igazgató: Dalma Simionescu
Súgó: Florence Manea
Világítás: Vasile Blejan
Hang: Dorel Olea

Leonyid Andrejev négyfelvonásos drámája
Fordítás: Al.Mirodan és Xenia Stroe
Országos premier

Művészeti vezető: Alexandru Colpacci
Forgatókönyv: Tody Constantinescu
Eredeti zene: Florian Chelu
Premier dátuma: 1976. december 16.

Az „A csillagok felé” című darabban az első orosz forradalom visszhangjai keverednek a tudományos témák – a csillagászat – iránti érdeklődéssel, végül filozófiai és retorikai kérdéseket fogalmazva meg a jövővel kapcsolatban. A darab üzenete az, hogy két út vezet a jövőbe, a csillagokhoz: a világegyetem rejtélyeinek tudományos megismerése és a forradalmi küzdelem egy új társadalom felépítéséért.

Egy Németországba emigrált orosz értelmiségi család kis léptékben megtapasztalja az 1905-ös első oroszországi forradalom zűrzavarát. Nyikolaj a cselekmény középpontja: az emigráns tudós fia, a forradalom harcosa és elnyomó erők kezébe került, ő a viszonyítási alap mindenki számára, aki meghatározza emlékeiket, gondolkodásmódjukat és létüket. Nyikolaj eltűnése felszínre hozza idős apja belső egyensúlyát, az egyetlent, aki képes cenzúrázni fájdalmát („... látom a kozmoszt, és látom az életet mindenhol, határtalanul és diadalmasan... és egyetlen lényért sem sírhatok”), megrengeti Inna Alekszandrovna anyaságát, felemeli öccse, Petea képzeletét, és elfojtja Treutsch túláradó optimizmusát.

Egy kiváló humanista és költői darab, amely metaforákban, példázatokban és aforizmákban bővelkedik, az „A csillagokhoz” az ég és a föld egyenlő távolságára helyezi az ember vereség leküzdésére való képességébe vetett bizalmat, az életben való hitet és az ész diadalát.

Elosztás:

Szergej Nyikolajevics Ternovszkij:  Jean Sandulescu
Inna Alekszandrovna Ternovszkaja:  Simona Constantinescu
Anna:  Ileana Iurciuc
A helyszín:  Radu Vaida
Nyikolaj:  Florian Chelu
Valentin Alekszejevics Verhovtsev:  Eugen Tugulea
Mariusa:  Mariana Neagu
Tőkehal:  Ion Abrudan
Joseph Abramovich Lunz:  Eugen Harizomenov 
Vaszilij Vasziljevics Zsítov:  Laurian Jivan
Treutsch:  John Martin
Öregasszony:  Anca Miere Chirilă

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Felszólító: Dimitrios Stefanidis
Világítás: Vasile Blejan
Hang: Dorel Olea

Aurel Gh. Ardeleanu

Művészeti vezető: Sergiu Savin
Díszlettervező: Petru Voichescu
Zene: Nicolae Moranciu
Premier dátuma: 1976. november 23.

„Az ”Appassionata„ a politikai színházhoz kötődik, forrásai – ahogy a szerző bevallja – a korabeli újságokban, a biztonsági informátorok jelentéseiben, illegális aktivistákkal folytatott megbeszéléseken és a kommunista, illetve munkásmozgalommal foglalkozó egyetemi előadók meghallgatásain keresendők. A darab cselekménye 1941 és 1944 közötti időszakot ölel fel, amikor Antonescu marsall kormánya és a királyi hatalom a második világháború és a front mögött egyre nagyobb lendületet vevő kommunista mozgalom okozta nehézségekkel nézett szembe. Egy sor explicit kompozíciós kapcsolat nélküli ”fotogram” szembesíti a kor két táborát: egyrészt az államhatalom képviselőit – a prefektust, a quaestort, az ügynököt, akiket eláraszt a kommunista propaganda akciói, amelyek ellen különféle intézkedéseket tesznek (letartóztatások, harci brigádok, kivégzések stb.), de ezek nem hozzák meg a várt eredményt –, másrészt pedig a kommunistákat, akik felé a szerző nyilvánvalóan szimpátiával viszonyul. Tevékenységük számos kulcsfontosságú mozzanatát megörökítik: az illegális harc megszervezésére irányuló találkozókat, az Ellenállási Bizottság létrehozását, a fegyverek beszerzését, a kiáltvány megfogalmazását, a partizánkülönítmények lelkes megalakítását, a német hadsereg elleni szabotázsakciókat.

A finálé a németbarát Antonescu-rezsim összeomlását ábrázolja, a fasizmus elleni fegyverkezést és a kommunisták ambiciózus terveit az ország újjáépítésére, amelyet a közelmúlt történelmi eseményei sújtottak és megsebeztek.

Elosztás:

Szerető:  Ion Abrudan
Stefan:  Nicolae Barosan
Egy kommunista:  Simona Constantinescu
Ilona:  Ileana Iurciuc
Német tiszt:  Laurian Jivan, Radu Vaida
Lány:  Florence Manea
A fiatalember:  John Martin
Pauli asszony:  Anca Miere Chirilă
A prefektus:  Ion Holnap
Nő:  Holnap Olympia
A fiú a gitárral:  Nicolae Moranciu
Nagymama:  Eugenia Papaiani
Protokollfőnök:  Marcel Popa
Az ügynök:  Jean Sandulescu
A munkás:  Marcel Segărceanu
Feleség:  Alla Tautu
Volt katona:  Nicholas Thomas
A quaestor:  Eugen Tugulea
A fiatal nő:  Marianna Vasile
A jegyző és a szobrász:  Radu Vaida

Műszaki igazgató: Elena Varlam
Felszólító: Dimitrios Stefanidis

Rodica Padina kétrészes darabja
Abszolút premier

Művészeti vezető: Szombati Gille Ottó
Díszlettervező: I. Bíró Géza
Zenei illusztráció: Gheorghe Hausmann
Premier dátuma: 1976. október 10.

A „Ha a fű férfi arcát ölti” vagy „És lesznek a szerelem éjszakái” című darab egy olyan vitát folytat, amelyben a szakmai etika ütközik a hatalom etikájával, de a cselekmény középpontjában egy szerelem életrajza áll. Dana és Horia kapcsolata egy véletlen találkozással kezdődik, amely során két élő intelligencia találkozik szemtől szemben, két kíváncsi természet, akiknek egymásba fonódásából fokozatosan megszületik a szerelem. Egy titkos szerelem gyümölcseként Dana a virággyermek – néha hivalkodóan megmutatott – komplexusával nőtt fel. Egyetlen és nagy szerelme Barbu volt, annak a klinikának az igazgatója, ahol Horia dolgozik. Apró, Barbu megpróbálja megakadályozni Horia szakmai felemelkedését, hogy ne kockáztassa karosszékét, telefonját és igazgatói autóját. Horia viszont egy kudarcba fulladt házasságon és egy sor galáns kalandon ment keresztül, amelyek nem tudják megvigasztalni a kudarcba fulladt házassági élmény után. Dana megosztja a fiatal orvos küzdelmeit és küzdelmeit, hogy kipróbálhassa az általa feltalált új gyógyszert, egy olyan gyógyszert, amely "nappal és nedvvel táplálkozik", amelynek ereiben "áramlik az élet, amit a naptól és a levegőtől kap, hogy másoknak továbbadja". Ki kerül ki győztesen ebből az összecsapásból?

Elosztotta:

Horia:  Eugen Harizomenov
Ágy:  Mariana Neagu
Joanna:  Simona Constantinescu
Szakáll:  Nicolae Barosan
Korina:  Eugenia Papaiani
Stefana:  Alla Tautu
Tengeri:  Marianna Vasile
Anna:  Ileana Iurciuc, Florence Manea

Műszaki igazgató: Dalma Simionescu
Súgó: Florence Manea
Világítás: Vasile Blejan
Hang: Dorel Olea