Teatrul Regina Maria anunță premiera spectacolului „MaRó”, un text contemporan semnat de Székely Csaba, în regia lui Bobi Pricop, care va avea loc în 17 și 18 octombrie 2026, de la ora 19:00, în Sala Mare a teatrului. Spectacolul este bilingv și marchează prima coproducție a Teatrului Regina Maria împreună cu Teatrul Szigligeti.

Această coproducție reprezintă un moment important pentru viața teatrală a orașului, fiind și prima de acest gen realizată împreună de cele instituții teatrale orădene. În spectacolul MaRó, actorii Teatrului Szigligeti și cei ai Teatrului Regina Maria nu doar împart aceeași scenă, ci participă la un proces artistic comun, bazat pe dialog, încredere și cunoaștere reciprocă. Întâlnirea celor două trupe poate fi valoroasă atât din punct de vedere profesional, prin apropierea unor experiențe și practici teatrale diferite, cât și la nivelul comunității, deoarece creează o punte între publicurile celor două instituții.

Nagyvárad–Oradea este un oraș în care comunitățile română și maghiară trăiesc împreună, iar această realitate face ca tema spectacolului să fie cu atât mai relevantă. Textul lui Székely Csaba nu prezintă conviețuirea româno-maghiară ca fiind absurdă, ci aduce în prim-plan, prin mijloacele satirei, situațiile absurde care se pot naște din stereotipuri, prejudecăți, resentimente istorice sau din incapacitatea noastră de a-l asculta și de a-l înțelege cu adevărat pe celălalt.

Umorul și autoironia ne oferă posibilitatea de a privi aceste subiecte sensibile cu o anumită distanță, dar și cu sinceritate. Spectacolul nu își propune să ridiculizeze sau să acuze una dintre comunități, ci să ne determine să ne recunoaștem propriile reflexe și prejudecăți și, poate, să putem râde împreună de ele.

Publicul orădean va recepta spectacolul cu deschidere și curiozitate, tocmai pentru că va recunoaște în el situații, mentalități și tensiuni care fac parte din realitatea comună. Desigur, un asemenea subiect poate provoca reacții diferite, însă teatrul are și rolul de a pune întrebări, de a ne scoate din zona de confort și de a crea spațiul necesar dialogului. Scopul acestui proiect este ca MaRó să nu fie doar o întâlnire a celor două trupe, ci și o întâlnire autentică a celor două comunități.

Din distribuție fac parte actorii Trupei Iosif Vulcan și ai Trupei Szigligeti: Richard Balint, Balogh Attila, Giorgiana Coman, Fodor Réka, Ioana Dragoș Gajdo, Hunyadi István, Máthé Barbara, Eugen Neag, Răzvan Vicoveanu, Szotyori József, Tasnádi-Sáhy Noémi, Tőtős Ádám 

Spectacol recomandat persoanelor peste 12 ani!

Csaba Székely (1981, Târgu Mureș) este dramaturg, scenarist și traducător literar, unul dintre autorii recunoscuți pe plan internațional ai dramaturgiei contemporane maghiare și transilvănene.

Cariera sa a început cu piesa radiofonică Vă plac bananele, tovarăși?, care în 2009 a câștigat premiul regional pentru Europa al BBC, iar în 2013 Premiul Richard Imison, acordat de Society of Authors din Marea Britanie. O recunoaștere mai largă i-a adus Trilogia Minelor, alcătuită din piesele Flori de mină, Orb de mină și Apă de mină. Cele trei texte explorează, prin poveștile unei comunități transilvănene, o serie de teme sociale considerate adesea tabu, precum șomajul, alcoolismul, naționalismul, corupția sau sinuciderea.

Printre celelalte opere importante ale sale se numără Mihai Viteazul, Țara Mariei, 10, Nu regret nimic, Lumânările dreptății, Nașterea unui dictator și Ce sunt eu?. În piesele sale mai recente devin tot mai pregnante teme precum raportul dintre individ și putere, natura gândirii autoritare, memoria și responsabilitatea istorică, precum și impactul schimbărilor tehnologice asupra relațiilor umane.

Activitatea sa a fost recompensată cu numeroase distincții profesionale: în Ungaria a câștigat de cinci ori Premiul Criticilor de Teatru, iar în România a fost distins cu Premiul UNITER. Piesele sale au fost montate, pe lângă România și Ungaria, în mai multe țări europene și în Statele Unite ale Americii. Una dintre trăsăturile definitorii ale universului său teatral este capacitatea de a face marile teme sociale și politice accesibile și profund umane prin intermediul destinelor individuale: personajele sale sunt oameni vulnerabili, ușor de îndrăgit, uneori ridicoli, în ale căror lupte cotidiene se reflectă conflictele istorice și sociale ale unei întregi regiuni.

Regia spectacolului este semnată de Bobi Pricop, unul dintre cei mai activi și apreciați regizori ai generației sale, cu un parcurs artistic construit în jurul dramaturgiei contemporane, al temelor sociale și al relației dintre teatru și noile tehnologii. A montat spectacole în numeroase teatre din România, iar printre spectacolele sale recente se numără „Lecția”, „In Between”, „Frumoasa și Bestia”, „Solaris”, „Neliniște” și „Toto”.

Cu Teatrul Regina Maria are o colaborare de lungă durată, inițiată prin spectacolele „Uciderea ritualică a lui Gorge Mastromas” și „Fiul” cărora le-a semnat regia. A fost director artistic al Trupei „Iosif Vulcan”, iar în prezent ocupă funcția de regizor artistic al trupei.

În 2026, a pus în scenă piesa „Deșteptarea”, de Doru Vatavului, o producție dedicată adolescenților, construită pornind de la experiențele și problemele reale ale tinerilor și aflată la intersecția dintre teatru, tehnologie și realitățile sociale ale prezentului. Spectacolul a fost distins cu două premii la ediția 2026 a Festivalului Internațional de Teatru Oradea, în cadrul Secțiunii Festivalul de Teatru Scurt: Premiul pentru cea mai bună regie, acordat lui Bobi Pricop, și Premiul special al juriului pentru trupa de adolescenți.

Parcursul său artistic este marcat și de numeroase alte premii și nominalizări, între care Premiul UNITER pentru cel mai bun spectacol de teatru TV, Premiul „Iulian Vișa” la Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu și mai multe nominalizări la Gala Premiilor UNITER. Din 2017 se află pe lista nominalizărilor pentru Premiul Europa pentru Noi Realități Teatrale.

Pentru Bobi Pricop, teatrul este un spațiu în care teme sensibile ale prezentului pot deveni subiect de dialog, iar tehnologia poate funcționa ca instrument artistic pentru apropierea de realitatea publicului contemporan. În această perspectivă se înscrie și „MaRó”, spectacol realizat în colaborare de Teatrul Regina Maria și Teatrul Szigligeti din Oradea, care aduce împreună actori români și maghiari și explorează, prin umor și autoironie, stereotipurile, prejudecățile și tensiunile dintre cele două comunități. Propunerea sa regizorală pentru textul lui Csaba Székely este orientată „spre o zonă de live cinema, cu camere la vedere și proiecții în timp real”.

Decorul este semnat de Raul Cioabă,arhitect și scenograf, cu un parcurs profesional construit la intersecția dintre arhitectură, design și artele spectacolului. A absolvit Facultatea de Arhitectură a Universității Politehnica din Timișoara, unde a urmat atât studiile de licență, cât și programul de master.

Experiența sa profesională în arhitectură s-a construit în mai multe contexte internaționale, prin colaborări cu birouri din Madrid, Berlin și Amsterdam. Din 2020 lucrează ca freelancer, dezvoltând în paralel o practică orientată către scenografie și proiecte interdisciplinare.

În zona artelor spectacolului, a realizat scenografia pentru proiecte precum „Kafka – scrisoare către tata” (regia Cătălin Bocirnea),  „Canin” (regia Botond Nagy, Teatrul Național din Târgu Mureș), Femeia – Câmp de luptă (regia Botond Nagy, Teatrul Național din Iași).

O componentă importantă a activității sale recente o reprezintă colaborarea cu regizorul Bobi Pricop. Cei doi au lucrat împreună la spectacole precum „Toto”, la Teatrul Masca din București, „Anticlimax”, la Teatrul Dramaturgilor Români, „Nora”, la Teatrul Național din Târgu-Mureș și „I Believe in Unicorns”, la Teatrul Ion Creangă din București. 

Pentru „MaRó”, colaborarea dintre Raul Cioabă și Bobi Pricop continuă astfel un dialog artistic început în proiecte anterioare și bazat pe construirea unor spații scenice dinamice, conceptuale care își propun amplificarea universului dramaturgic al spectacolului.

Muzica și videodesignul îi aparțin lui Alin Sterian (iRonic Distors), carese află la a doua colaborare cu Teatrul Regina Maria, după proiectul „Deșteptarea”, unde a semnat muzica, sound & video design, dar și conceptul de afiș.

Este un artist multidisciplinar, regizor şi producător muzical din România, cunoscut pentru fuziunea sa între muzică și arte vizuale.

Ca regizor de videoclipuri, Alin a colaborat cu artişti precum Cojo, Delia, Deliric, Spike, Silent Strike, creând imagini vizuale memorabile care depăşesc barierele dintre genuri şi formate. Conceptul său artistic se bazează pe experimentare şi colaborări neconvenționale.

Costumele sunt realizate de Cristina Breteanu, care lucrează de aproape zece ani în lumea teatrului, iar costumele sale pot fi întâlnite pe scene din România și Ungaria. Absolventă a Facultății de Arte – Departamentul de Arte Vizuale din Oradea și a UNATC București, și-a construit parcursul profesional în jurul scenografiei și al creației de costume, colaborând cu numeroase instituții teatrale.

La Teatrul Szigligeti din Oradea, unde și-a început activitatea, a creat costume pentru spectacolele celor trei trupe ale instituției – Nagyvárad, Szigligeti și Liliput. În paralel, a colaborat cu teatre din țară și din Ungaria, dezvoltând un univers vizual în care costumul devine parte esențială din poveste și din construcția personajului.

Dincolo de teatru, Cristina Breteanu este preocupată de modă și pictură. Creațiile sale vestimentare au fost purtate de reprezentantele României la concursuri internaționale, iar lucrările sale de pictură au fost prezentate în expoziții la Oradea și București.

„MaRó” marchează cea de-a treia întâlnire a Cristinei Breteanu cu Teatrul Regina Maria, după realizarea costumelor pentru spectacolele „Tandrețea” și „Pețitoarea”.

Lighting designul este realizat de Nichita Teodorescu, absolvent al Liceului de Artă „Marin Sorescu” din Craiova și al programului Media Performance din cadrul University of Bedfordshire, Marea Britanie. În perioada studiilor, s-a apropiat de domeniul lighting design-ului, descoperind treptat potențialul luminii ca instrument de expresie și parte integrantă a construcției unui spectacol.

Revenit în România, și-a continuat activitatea ca freelancer, colaborând cu 4Music și cu Teatrul Național „Marin Sorescu” din Craiova. Ulterior, s-a stabilit la București, unde și-a aprofundat pregătirea profesională, absolvind programul de Lighting and Sound Design din cadrul UNATC. Parcursul său reunește astfel experiența din zona producției media cu formarea teatrală, într-o preocupare constantă pentru relația dintre lumină, spațiu și dramaturgia spectacolului.

În prezent face parte din echipa Apart Productions, fiind implicat în producții de amploare din zona festivalurilor și a concertelor și creând concepte de lumini pentru evenimente și artiști. În paralel, continuă să semneze lighting design-ul pentru spectacole de teatru, domeniu care rămâne una dintre principalele sale pasiuni.

În 2026, a fost distins cu Premiul UNITER pentru Cel mai bun lighting design, pentru spectacolul „Iarna” de Jon Fosse, în regia lui Hunor Horváth, producție a Teatrului Național „Radu Stanca” Sibiu. În cadrul spectacolului „MaRó”, semnează lighting design-ul.

Spectacolul „MaRó” marchează prima sa colaborare cu Teatrul Regina Maria și Teatrul Szigligeti, dar și cu ceilalți membri ai echipei de creație.

____

Din distribuție fac parte actorii Trupei Iosif Vulcan și ai Trupei Szigligeti: Richard Balint, Balogh Attila, Giorgiana Coman, Fodor Réka, Ioana Dragoș Gajdo, Hunyadi István, Máthé Barbara, Eugen Neag, Răzvan Vicoveanu, Szotyori József, Tasnády-Sáhy Noémi, Tőtős Ádám 

Spectacol recomandat persoanelor peste 12 ani!

Data premierei: 17 și 18 octombrie, Sala Mare a Teatrului Regina Maria din Oradea
Următoarele reprezentații sunt programate în 24, 25 și 31 octombrie, de la ora 19:00, la Sala Mare.

Biletele pot fi achiziționate de la agenția teatrală sau online, pe site-ul Teatrului Regina Maria sau pe platforma poftimcultura.ro.

Vă așteptăm la teatru!