The Regina Maria Theater announces the premiere of the show "„Brown”", a contemporary text by Csaba Székely, directed by Bobi Pricop, which will take place on October 17 and 18, 2026, from 7:00 PM, in the theater's Great Hall. The show is bilingual and marks the first co-production of the Regina Maria Theater together with the Szigligeti Theater.

Această coproducție reprezintă un moment important pentru viața teatrală a orașului, fiind și prima de acest gen realizată împreună de cele instituții teatrale orădene. În spectacolul MaRó, actorii Teatrului Szigligeti și cei ai Teatrului Regina Maria nu doar împart aceeași scenă, ci participă la un proces artistic comun, bazat pe dialog, încredere și cunoaștere reciprocă. Întâlnirea celor două trupe poate fi valoroasă atât din punct de vedere profesional, prin apropierea unor experiențe și practici teatrale diferite, cât și la nivelul comunității, deoarece creează o punte între publicurile celor două instituții.

Nagyvárad–Oradea is a city where Romanian and Hungarian communities live together, and this reality makes the theme of the show all the more relevant. Csaba Székely's text does not present Romanian-Hungarian coexistence as absurd, but brings to the fore, through satire, the absurd situations that can arise from stereotypes, prejudices, historical resentments or from our inability to truly listen to and understand the other.

Humor and self-irony offer us the opportunity to look at these sensitive topics with a certain distance, but also with sincerity. The show does not aim to ridicule or accuse one of the communities, but to make us recognize our own reflexes and prejudices and, perhaps, be able to laugh at them together.

The Oradea audience will receive the show with openness and curiosity, precisely because they will recognize in it situations, mentalities and tensions that are part of the common reality. Of course, such a subject can provoke different reactions, but theater also has the role of asking questions, taking us out of our comfort zone and creating the necessary space for dialogue. The goal of this project is for MaRó to be not only a meeting of the two troupes, but also an authentic meeting of the two communities.

Din distribuție fac parte actorii Trupei Iosif Vulcan și ai Trupei Szigligeti: Richard Balint, Balogh Attila, Giorgiana Coman, Fodor Réka, Ioana Dragos Gajdo, Hunyadi István, Máthé Barbara, Eugene Neag, Razvan Vicoveanu, Szotyori József, Tasnádi-Sáhy Noémi, Tőtős Ádám 

Show recommended for people over 12 years old!

Csaba Székely (1981, Târgu Mureș) este dramaturg, scenarist și traducător literar, unul dintre autorii recunoscuți pe plan internațional ai dramaturgiei contemporane maghiare și transilvănene.

Cariera sa a început cu piesa radiofonică Vă plac bananele, tovarăși?, care în 2009 a câștigat premiul regional pentru Europa al BBC, iar în 2013 Premiul Richard Imison, acordat de Society of Authors din Marea Britanie. O recunoaștere mai largă i-a adus Trilogia Minelor, alcătuită din piesele Flori de mină, Orb de mină and Mine water. Cele trei texte explorează, prin poveștile unei comunități transilvănene, o serie de teme sociale considerate adesea tabu, precum șomajul, alcoolismul, naționalismul, corupția sau sinuciderea.

Printre celelalte opere importante ale sale se numără Mihai Viteazul, Țara Mariei, 10, Nu regret nimic, Lumânările dreptății, Nașterea unui dictator and Ce sunt eu?. În piesele sale mai recente devin tot mai pregnante teme precum raportul dintre individ și putere, natura gândirii autoritare, memoria și responsabilitatea istorică, precum și impactul schimbărilor tehnologice asupra relațiilor umane.

Activitatea sa a fost recompensată cu numeroase distincții profesionale: în Ungaria a câștigat de cinci ori Premiul Criticilor de Teatru, iar în România a fost distins cu Premiul UNITER. Piesele sale au fost montate, pe lângă România și Ungaria, în mai multe țări europene și în Statele Unite ale Americii. Una dintre trăsăturile definitorii ale universului său teatral este capacitatea de a face marile teme sociale și politice accesibile și profund umane prin intermediul destinelor individuale: personajele sale sunt oameni vulnerabili, ușor de îndrăgit, uneori ridicoli, în ale căror lupte cotidiene se reflectă conflictele istorice și sociale ale unei întregi regiuni.

Regia spectacolului este semnată de Bobi Pricop, unul dintre cei mai activi și apreciați regizori ai generației sale, cu un parcurs artistic construit în jurul dramaturgiei contemporane, al temelor sociale și al relației dintre teatru și noile tehnologii. A montat spectacole în numeroase teatre din România, iar printre spectacolele sale recente se numără „Lecția”, „In Between”, „Frumoasa și Bestia”, „Solaris”, „Neliniște” și „Toto”.

Cu Teatrul Regina Maria are o colaborare de lungă durată, inițiată prin spectacolele „Uciderea ritualică a lui Gorge Mastromas” și „Fiul” cărora le-a semnat regia. A fost director artistic al Trupei „Iosif Vulcan”, iar în prezent ocupă funcția de regizor artistic al trupei.

În 2026, a pus în scenă piesa „Deșteptarea”, de Doru Vatavului, o producție dedicată adolescenților, construită pornind de la experiențele și problemele reale ale tinerilor și aflată la intersecția dintre teatru, tehnologie și realitățile sociale ale prezentului. Spectacolul a fost distins cu două premii la ediția 2026 a Festivalului Internațional de Teatru Oradea, în cadrul Secțiunii Short Theatre Festival: Best Director Award, acordat lui Bobi Pricop, și Special Jury Prize for the Teen Band.

Parcursul său artistic este marcat și de numeroase alte premii și nominalizări, între care Premiul UNITER pentru cel mai bun spectacol de teatru TV, Premiul „Iulian Vișa” la Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu și mai multe nominalizări la Gala Premiilor UNITER. Din 2017 se află pe lista nominalizărilor pentru Premiul Europa pentru Noi Realități Teatrale.

Pentru Bobi Pricop, teatrul este un spațiu în care teme sensibile ale prezentului pot deveni subiect de dialog, iar tehnologia poate funcționa ca instrument artistic pentru apropierea de realitatea publicului contemporan. În această perspectivă se înscrie și „MaRó”, spectacol realizat în colaborare de Teatrul Regina Maria și Teatrul Szigligeti din Oradea, care aduce împreună actori români și maghiari și explorează, prin umor și autoironie, stereotipurile, prejudecățile și tensiunile dintre cele două comunități. Propunerea sa regizorală pentru textul lui Csaba Székely este orientată „spre o zonă de live cinema, cu camere la vedere și proiecții în timp real”.

Decorul este semnat de Raul Cioabă,arhitect și scenograf, cu un parcurs profesional construit la intersecția dintre arhitectură, design și artele spectacolului. A absolvit Facultatea de Arhitectură a Universității Politehnica din Timișoara, unde a urmat atât studiile de licență, cât și programul de master.

Experiența sa profesională în arhitectură s-a construit în mai multe contexte internaționale, prin colaborări cu birouri din Madrid, Berlin și Amsterdam. Din 2020 lucrează ca freelancer, dezvoltând în paralel o practică orientată către scenografie și proiecte interdisciplinare.

În zona artelor spectacolului, a realizat scenografia pentru proiecte precum „Kafka – scrisoare către tata” (regia Cătălin Bocirnea),  „Canin” (regia Botond Nagy, Teatrul Național din Târgu Mureș), Femeia – Câmp de luptă (regia Botond Nagy, Teatrul Național din Iași).

O componentă importantă a activității sale recente o reprezintă colaborarea cu regizorul Bobi Pricop. Cei doi au lucrat împreună la spectacole precum „Toto”, la Teatrul Masca din București, „Anticlimax”, la Teatrul Dramaturgilor Români, „Nora”, la Teatrul Național din Târgu-Mureș și „I Believe in Unicorns”, la Teatrul Ion Creangă din București. 

Pentru „MaRó”, colaborarea dintre Raul Cioabă și Bobi Pricop continuă astfel un dialog artistic început în proiecte anterioare și bazat pe construirea unor spații scenice dinamice, conceptuale care își propun amplificarea universului dramaturgic al spectacolului.

Muzica și videodesignul îi aparțin lui Alin Sterian (iRonic Distors), carese află la a doua colaborare cu Teatrul Regina Maria, după proiectul „Deșteptarea”, unde a semnat muzica, sound & video design, dar și conceptul de afiș.

Este un artist multidisciplinar, regizor şi producător muzical din România, cunoscut pentru fuziunea sa între muzică și arte vizuale.

Ca regizor de videoclipuri, Alin a colaborat cu artişti precum Cojo, Delia, Deliric, Spike, Silent Strike, creând imagini vizuale memorabile care depăşesc barierele dintre genuri şi formate. Conceptul său artistic se bazează pe experimentare şi colaborări neconvenționale.

Costumele sunt realizate de Cristina Breteanu, care lucrează de aproape zece ani în lumea teatrului, iar costumele sale pot fi întâlnite pe scene din România și Ungaria. Absolventă a Facultății de Arte – Departamentul de Arte Vizuale din Oradea și a UNATC București, și-a construit parcursul profesional în jurul scenografiei și al creației de costume, colaborând cu numeroase instituții teatrale.

La Teatrul Szigligeti din Oradea, unde și-a început activitatea, a creat costume pentru spectacolele celor trei trupe ale instituției – Nagyvárad, Szigligeti și Liliput. În paralel, a colaborat cu teatre din țară și din Ungaria, dezvoltând un univers vizual în care costumul devine parte esențială din poveste și din construcția personajului.

Dincolo de teatru, Cristina Breteanu este preocupată de modă și pictură. Creațiile sale vestimentare au fost purtate de reprezentantele României la concursuri internaționale, iar lucrările sale de pictură au fost prezentate în expoziții la Oradea și București.

„MaRó” marchează cea de-a treia întâlnire a Cristinei Breteanu cu Teatrul Regina Maria, după realizarea costumelor pentru spectacolele „Tandrețea” și „Pețitoarea”.

Lighting designul este realizat de Nichita Teodorescu, absolvent al Liceului de Artă „Marin Sorescu” din Craiova și al programului Media Performance din cadrul University of Bedfordshire, Marea Britanie. În perioada studiilor, s-a apropiat de domeniul lighting design-ului, descoperind treptat potențialul luminii ca instrument de expresie și parte integrantă a construcției unui spectacol.

Revenit în România, și-a continuat activitatea ca freelancer, colaborând cu 4Music și cu Teatrul Național „Marin Sorescu” din Craiova. Ulterior, s-a stabilit la București, unde și-a aprofundat pregătirea profesională, absolvind programul de Lighting and Sound Design din cadrul UNATC. Parcursul său reunește astfel experiența din zona producției media cu formarea teatrală, într-o preocupare constantă pentru relația dintre lumină, spațiu și dramaturgia spectacolului.

În prezent face parte din echipa Apart Productions, fiind implicat în producții de amploare din zona festivalurilor și a concertelor și creând concepte de lumini pentru evenimente și artiști. În paralel, continuă să semneze lighting design-ul pentru spectacole de teatru, domeniu care rămâne una dintre principalele sale pasiuni.

În 2026, a fost distins cu Premiul UNITER pentru Cel mai bun lighting design, pentru spectacolul „Iarna” de Jon Fosse, în regia lui Hunor Horváth, producție a Teatrului Național „Radu Stanca” Sibiu. În cadrul spectacolului „MaRó”, semnează lighting design-ul.

Spectacolul „MaRó” marchează prima sa colaborare cu Teatrul Regina Maria și Teatrul Szigligeti, dar și cu ceilalți membri ai echipei de creație.

____

Din distribuție fac parte actorii Trupei Iosif Vulcan și ai Trupei Szigligeti: Richard Balint, Balogh Attila, Giorgiana Coman, Fodor Réka, Ioana Dragoș Gajdo, Hunyadi István, Máthé Barbara, Eugen Neag, Răzvan Vicoveanu, Szotyori József, Tasnády-Sáhy Noémi, Tőtős Ádám 

Show recommended for people over 12 years old!

Data premierei: 17 și 18 octombrie, Sala Mare a Teatrului Regina Maria din Oradea
Următoarele reprezentații sunt programate în 24, 25 și 31 octombrie, de la ora 19:00, la Sala Mare.

Biletele pot fi achiziționate de la agenția teatrală sau online, pe site-ul Queen Maria Theatre sau pe platforma poftimcultura.ro.

We are waiting for you at the theater!